《編寫美好時光(Their Finest)》

'Their Finest' Film Poster
(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

本作其實並非抽水作,雖然劇情以一部關於Dunkirk的戲中戲作引,看著又覺得是否Dunkirk根本無所謂;但若非Christopher Nolan有套《鄧寇克大行動(Dunkirk)》,又未必有機會在香港放映;與Nolan的大片同一週上映,幾可肯定是刻意安排。Sam Claflin算叫得出名,但號召力恐怕不大;Uncle Bill雖好,但因為他而引入一部戲,也太難以想像。食住條水,才有些許賣點。

本片以兩名編劇做主角,這部戲本身編得如何就頗惹人興趣。

嚴重的缺失講不上,中規中矩,節奏不錯,應有皆有。主角的設計王道,只是衝突/難關都解決得太輕易,難掩走過場的味道。適時先輕鬆幽默,再立即一轉氣氛,技巧圓熟。(遇空襲,百貨公司外那一幕為最。)一眾角色典型但不難看,轉變(如有)亦一如所料,無驚喜也無驚嚇。戰爭,社會,成長,愛情,友情,每樣都有點,寫得也不算差。舒服,但也僅止於舒服。無味道。

整部戲都無冒險,安穩,人畜無害,熟手砌成應有的樣子。我再重申,實在不難看,但又不太值得花時間。只將一堆看慣見熟的材料堆砌成形,縱使不鬆散不難看,又有何意思呢?欠缺靈魂,少了一團火。不難看,但應該很快忘記。

最有趣者,倒是戲中戲與主線劇情和細節的呼應。

編劇如何從現實、從生活取材,又如何憑其巧手,織入電影之中。不同人物的對白語句,人物(尤Uncle Bill在戲中、在戲中戲中)變化,都舖排得細緻。男主角和女主角在海邊看開鏡拍攝、食薯條一節,對白和事情都埋線埋得很明顯,到尾段呼應,又是不難看,令觀眾平穩安心。(「係囉,都估到係咁架喇。」/「係囉,之前邊處都咁咁咁架啦。」)

稍有驚喜,是戲中發行商要求更改戲中戲的結局,要以道德純潔的方式解決三角戀。部戲卒之亦是如此解決。而且,也都是在火車站的佈景前。

本片最好玩的,就是這些小節。

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簡單評分:

C++(☆☆☆)

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為何寫這部,反而不講Nolan的《Dunkirk》?其實正是要講。

Dunkirk》不用令觀眾舒服的手法,不用令觀察安心的舖排… 其餘「好」在哪裡,九萬幾人寫,不寫了。但大致上,感覺跟這部《Their Finest》幾近完全相反,這部玩的是對白,《Dunkirk》剛巧玩的多是「無對白」,用動作,用氣氛,用場景交代… 有新鮮感,有火。

但我亦不喜歡。

是不差,甚至不怕講,算好,但我不喜歡。我覺得Nolan拍錯了。味精落得太多,重手重鹹。最明顯是其配樂,但其實畫面構圖亦有同一毛病,太刻意太用力去推、去撩觀眾情緒,看了一陣已經太疲倦,麻木了。(類似《飛鳥俠》的問題。)戴耳塞入場,觀感可能更好。

一部欠性格味道,一部則太濃太過火。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

就只差那一步,才更令人惋歎。

《猿人爭霸戰:猩凶巨戰(War for the Planet of the Apes)》

'War for the Planet of the Apes' Film Poster
(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

期望實在很影響觀感。

既已知道人類不懷好意,何以放虎歸山?一集中對人的態度反覆過多亦欠妥。更重要者,既已知有危險,既已打算逃亡,為何警戒如此鬆懈?實在是處理不當的漏洞。只為了推動後面故事,草草處理這段引子,可謂本片最大污點。種下了個人的仇怨,半套戲就「順理成章」地變成西部復仇片,風格轉變實在頗難接受。此《猿人》reboot系列,頭兩集格局宏大,精彩;今集忽然變成凱撒復仇記,只是一個「人」的旅程,族群的發展退居次要,似乎不是那回事。

後半,族群原來落入仇人手中,但那解釋也是太隨便、太巧合,又一(較小)污點。這一部份,末世cyber punk + 監獄/奴隸逃亡,戲碼太熟口面,敵人首領(一貫)太低B,逃亡行動太簡單。到關鍵一刻,那條線實在舖得太長也太露骨,其悲壯贖罪感早已消退,效果不彰。最後人類相殘,收拾殘局乃自然之力。凱撒完成使命,也為自己的愚蠢付上代價。

期望的落差,諸多漏洞缺失,乍看確是比前兩集失色,但散場後再細想,儘管有此等缺失,卻仍是精彩,只是要換個看法。

第一集,凱撒由個人的成長,到帶領族群遠離人類;第二集,帶領族群和人類相處/對抗,擺平族內反叛,心中已種下了刺。到第三集,凱撒這角色已老,是時候收結。由個人到族群,到尾自然要回到個人。非常傳統的英雄之旅。當然,個人的故事,個人的旅程,以小見大,其實也牽扯到猿人、人類兩族。

第一集,凱撒在人類的愛之中成長,到結局回歸到猿人族群;第二集,Koba正是凱撒的反面,在猿人和人類的關係之間掙扎。到第三集,當然就要回應凱撒如何看人類、如何對待人類、如何與人類相處。(另一方面,也是人類如何應對猿人冒起。)Koba象徵凱撒的陰暗仇恨,則Maurice就象徵凱撒的慈愛和善。與前兩集不同,這一集要以神話英雄的角度看。

轉一轉角度,觀感截然不同。甚至由最後一幕回看,凱撒帶領族猿到達應許之地,那一片祥和喜樂美好的景色,與整部戲的末世肅殺之氣格格不入,但看成是神話化的處理,則又可以接受。Maurice最終暗/明示凱撒的事蹟會流傳後世,其實我們看了兩個半小時的電影,也不必是《猿人》世界的正史,或許根本就是《猿人》世界的創世神話。先前所講的瑕疵,亦可藉此放過。

光頭上校除了是軍閥,更是末世cyber punk的教主,甚至偽神,犧牲其獨子,妄圖挽救人類。凱撒乃其族猿,在暴君手下被逼當奴隸,被縛在「X」字型架上受刑,被猿人叛徒施虐,最終又被悔過的猿人所救。人類自相殘殺,猿人趁機逃走,但仍要靠大自然的力量摧毁敵人。敵人之覆滅,既是自招,也是凱撒的命運。帶領族猿穿越沙漠,到達應許之地。根本是西方神話元素大雜燴。

偽神死後,凱撒逃走時扯下了著火的美國國旗,人類殘存的軍事力、最後的強國,人類文明的最後一點火,就由其拉下帷幕。

兩雄對峙的最後一幕,教主身染最懼怕的惡疾,已失去人之為人的理性、智慧、言語。在強大的凱撒面前,只能乞求一死。凱撒的英雄之旅,到此達到高潮。仇恨和慈悲鬥爭,要當下親手雪恨,還是剝奪仇人僅餘的人性尊嚴,由得他屈辱偷生?最終將手鎗放在敵人身邊,容其自行了斷,保全最後一絲尊嚴。

凱撒由本集起首相信人類仍有善意,到放虎歸山連累妻兒,整部戲大部份時間都對人類懷有恨意。其慈愛的化身Maurice,收留失去言語的女孩,凱撒最終正是得到女孩的救度。清水、穀物、布偶,不僅令凱撒恢復體力,最終亦令其回復常性。凱撒的英雄之旅,由幼年由人類養育開始,最後亦得人類女孩善待;由病毒增進凱撒智力開始,也由病毒剝奪人類智力而終。

上校以理性、智慧、言語為人之本,想盡辦法挽救,但最終亦要喪失為人的資格。而其實,教主及其教眾在此之前早已失去了人性,早已不是完整的人了。凱撒以為可向人類展示「猿人並不野蠻」,卻未知人類早已遠離文明教化。女孩保存了人性良善純真,卻無人的理性、智慧、言語,更誤以為自己是猿人,其實兩邊「不是人」。凱撒及其族猿勝過人類,也比人類更「人類」。

或許人類從來就非妄想中的「人類」,既不理性,亦無智慧,也無美善。

猿人稱霸,就在於他們更配被稱為「人」。

人類滅亡,人類長存。

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簡單評分:

A(☆☆☆☆☆)
(一邊寫,分數一邊改。越寫,越喜歡這部戲,分數越改越高。)

(本片也留了尾,這猿人世界「有排玩」。凱撒是第一隻智慧猿人,但不是唯一一隻,帶領的族群也不是唯一一群。本作新加入的Bad Ape正開啟了這一條線。病毒散播,世界各地的人都會受難,世界各地的「非人」猿類都會受惠。這猿人世界如何發展?猿人的歷史,猿人的善,猿人的惡。比照人類的歷史,有善有惡有鬥爭,有排玩。猿人的故事,也就是人類的故事。人類,畢竟也只是猿。I’m an ape. We all are.)

《蜘蛛俠:強勢回歸(Spider-Man: Homecoming)》

'Spider-Man: Homecoming' Film Poster
(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

其實,入場是想看新梅姨Marisa Tomei,尤其關注鐵男RDJ會否背著Pepper Potts偷食。(上次兩人一見面,Tony Stark立即成個勞比度叔叔咁,真係好有嫌疑架喎。我成日覺得勞比度叔叔唔係睇中戴志偉,係睇中戴志偉阿媽… 因為戴志偉阿爸去行船,長年都唔喺屋企… 完全謎片劇情… )

妄想無咁容易成真,梅姨戲份少得可憐,根本只是客串性質。

講返部戲。有Marvel Studio插手,果然比較正路。遊走於超級英雄片和青春校園片,平衡拿捏得還好,最正確的決定以輕鬆風格貫穿整部戲,總算能將Peter Parker兩邊的身份連接起來。不過,也實在很勉強。一如蜘蛛仔努力射蜘蛛絲,想將被切開兩截的渡輪連繫起來,幾近成功,但仍是差一點點。分隔兩邊的洪溝太大,違和感始終消除不了,吃力不討好。

奸角Vulture乃本片最精彩之處,角色設計本身已有味道,Michael Keaton則為其添上血肉和深度。校門前跟Peter Parker那場對手戲,可謂整部戲的高潮,真.蝙蝠俠/飛鳥俠的氣場,造就近年最佳的超級英雄片奸角。不過,那場是高潮,之後就走下坡了。為了遷就蜘蛛仔青少年成長的主線,整部戲的格局本身就小,尾段那場打鬥也草草收場。

鐵男轉演傲嬌型男師傅,但問題是太型太瀟洒太勁,咁蜘蛛仔仲有咩好做呢?師傅太厲害,又專門在危險關頭出手(否則又無以顯身手和場面),蜘蛛仔的難關都過得太容易,欠驚險,欠挑戰,欠血汗。不論以超級英雄片或青春校園片標準,都不夠熱血。(太厲害的師傅,比如劍心中的比古清十郎,其實只適宜隱居… )而且,Peter Parker太乖,或許也是Marvel太正路之弊,青春校園片不多點行差踏錯,不多點年少反叛,其實多數都不好看。

(不過鐵男實在好睇,跟蜘蛛仔的師徒關係也不難睇,只是太普通、太熟口面而已。在印度那一小段,舖梗舖得太明顯,也太膠,用力過度。但整段關係,在MCU世界也算有若干新鮮感。鐵男由初出道,到打完外星人有PTSD,到今集變成師傅/代父,其行為、心態變化雖非本作重點,但角色老得自然,或許比蜘蛛仔本身的成長更好睇。)

除了奸角,另一精彩處乃MCU世界的細節,戲中不停出現的美國隊長宣傳片實在太正;但美國隊長戲份幾乎比Marisa Tomei更多,實在太過份囉。片尾彩蛋又無梅姨!明明是今集女主角及最大賣點架嘛!

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簡單評分:

B-/C+(☆☆★★)
(故事正路,有若干場面看,風格不錯,節奏也好,娛樂一下是合格有餘,算中等偏好,但未有更進一步或大膽嘗試,則令人有點失望,頗為可惜。不過此年齡層的超級英雄也算MCU世界的新嘗試,或者可以放長雙眼睇定啲,發展潛力不少。但重點係,下次Marisa Tomei要有多啲戲份囉。)

《香港製造》

淪陷廿年悼念活動。

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淪陷廿年當日,朝早看了《今晚打喪屍》,晏晝重看了《香港製造》。
(理念不同的散步活動,已無去幾年。自選悼念活動,先看一場新出品港產片,再步行出油麻地看一場經典修復片,然後再步行回家,來回六公里半,尋思,順便消減脂肪。想來,步行也只剩下這兩重意義了。噢,或許還可以籌款。我也身體力行「捐獻」予兩部港產片了。)

《香港製造》一出已是instant classic(此處可完全按字面解,真的拍成當下已是經典,今日回看當然更清楚。),青年的躁動不安,既普世又在地。抽離地看其情感、人和社會,是一重看法;放回香港的時代脈絡之中,又是一重看法。由故事,到人,到景,畫面,甚至單位內的間隔和床上的布置,幾近任何角度都已寫盡,近日又有更多廿年回顧,再寫也難有新意。

係,標題呃人,根本唔係講《香港製造》。

前一段講其屬「instant classic」,其實亦是呃人,只是寫文想當然,套戲面世之時,我根本無睇過。究竟是幾年前「百部不可不看的香港電影」先看,還是不知何時重映看過,或者早已看過碟?無印象。幾年前看,當然感到震撼;今年再看,只有更傷感。成年人或是北上尋歡,或是無力自顧撒手逃走,屠中秋被拋棄,隻身面對歹毒的榮少和肥陳(其實也不過是底層嘍囉頭。),如同香港或香港人一樣無出路。

1997年,應該中二,其實無甚印象,或許有中二病,最關心的是Magic抽中咩卡(抽Fifth Edition好似中過City of Brass),副deck勁唔勁,暑假第N次重睇金庸小說,全年最震撼新聞是安室奈美惠結婚。「共產黨好~恐~怖~」,也是多年後看黃子華楝篤笑VCD時才識得笑,越驚,就越笑。當年(± 一年)以為本《基本法》係真架嘛,仲無聊到玩過問答比賽,收到本硬皮版當紀念品。

十三四歲,仲細過阿屏,又何來覺得整個世界都是壞人,個雞棚搭得靚一靚其實正是要呃㞗你?細路俾人呃其實都算正常。(係,係有利益衝突,擺明為自己當年白痴開脫,乜都係年青時犯下的錯。)(又,教訓是,花時間重睇金庸小說可以,但每重睇一部之前,要先重睇一次《連城訣》。)況且,就算無俾人呃,也不見得做得乜出樣。(咪中二病以為自己好勁。)

廿年過去,果然係無做到啲咩。

唔只我一個人無做到啲咩,係成個香港都無做到啲咩。你想搵獨角獸,最後只係執到隻山羊。(《Despicable Me 3》)你發夢係天地雙龍(《今晚打喪屍》),其實係阿龍,唔係姓成嗰個(《香港製造》)。(又,這真是這廿年的時代洪溝,今日再拍,對白恐怕要改成:「阿龍,好在唔係姓成嗰個。」)想拍成一部CULT片,幾乎拍咗部㞗片。未算衰(起碼無《變形金剛5》咁衰,嗰部簡直每一秒都令人難受。衡工量值,《今晚打喪屍》贏成程馬拉松。),但實在甩頭甩骨,講唔上好。

或者,香港人實在太心急,只爭朝夕。外賣仔阿蛋、地產佬,此等枝節不太差,但頂多算偶有佳句,骨幹太虛撐不起部戲。唔係「我信我打得贏,驚都要衝」就打得贏雞怪。無得急,練好基本功很重要。物質的局限,正要由功夫搭救;過期菲林,反而成為《香港製造》凌厲影像的標誌。肥陳手下、刀莊老闆、三件學生… 周邊角色其實亦不少,但未見凌亂,各有特色。

練功又悶,又無光環,唔包成功,可能練幾十年;甚至練幾十年,仍未有合適時機,卒之再教出一堆人,一齊又練幾十年,仍未知邊個打得低雞怪,街上就繼續喪屍橫行。現實是,你既非超人,亦無件榮少咁傻仔搵你做大事,無啦啦送個機會俾你。「有人出得起錢,自然有人出力。」(《香港製造》),解決問題的兩大對策,無錢,咁起碼可以練力,不是蠻力,練智力,更要耐力。

知道要打雞怪,慢慢練,兩樣,夠啦。

《北韓騎劫夢工場(The Lovers and the Despot)》

'The Lovers and the Despot' Film Poster
‘The Lovers and the Despot’ Film Poster

其實已經上映兩個月有多,但也許是預感會長期放映,一直無甚動力看。本週剛好同一影院連場兩套想看,才卒之看了。其實,或許不看也沒甚麼損失。

可能說得有點過份,損失還是有的,畢竟偷錄金正日私下說話的聲帶還是值得入場。不過,這也是本片最大問題——整部戲只是圍繞這「奇觀」而拍,輔以崔銀姬一面之詞的長訪問(其他人的訪問幾近點綴)。整體的效果,大概就似當年亞視拍「解剖外星人」。

製作/構思流程大概是:「入手了一/多段驚世錄音/片段。嘩!正呀!爆呀!」但除此之外,你又無甚想法,也無甚想講,就只好將這珍貴錄音/片段收收埋埋,分幾次出街,然後再想辦法去填充時間。亞視就有歐錦棠同你睇真啲,這部片就花時間拍案件重演,其實都是同一回事。(香港案件重演拍得遮遮掩掩,再用特效改成偽七十年代畫質,不過又影到非常現代的建築,穿崩得緊要囉…)

申相玉在錄音中為何說日文而非韓文?他和崔銀姬在北韓拍的片有何特色?跟他以前及以後的戲有何分別?北韓的電影在申相玉離去之後,又有否任何變化、演變?北韓其他電影人究竟如何?金正日的反應其實又怎樣?他怎樣看申相玉替他拍的幾部戲?或者可串連他那部《映畵藝術論》?…許多可能深入探討的角度,這部片都輕輕放過。

崔銀姬的訪問,其實可謂hea做,只是由得她自己講述,毫無刺探,毫無跟進。例如她提及「喜歡得獎的戲,多於合自己心意的戲」,尤其提及在莫斯科得獎的《鹽》。其心態、想法,似也有不少東西可以挖掘。又或者不聚焦個人,轉向當年的南韓,雖然得到西方陣營支持,但其實亦是專制、獨裁國家,也有治政迫害和秘密警察,只是集體洗腦未如北韓一般變態而已。(好似係。)

戲中訪問的一名影評洋人,口氣似乎對申相玉的真正想法、心態仍有懷疑,也許是整件事的最大謎團,但最終只是在片尾謂「這是不解謎團」就帶過了。大佬,你知道是值得講的謎團,那起碼試一試去解吧,否則拍這部戲「把鬼」?

上好的題材,就是如此浪費掉。

(都仲未講其拍攝手法、畫面有多悶蛋添。)

又,對香港人而言,當更有貼身的奇情、奇案刺激感。

由七十年代到近年,變態、專制、極權的「共產」國家,都喜歡派特務來香港虜人,哈。分別只是當年的金氏爪牙要遮遮掩掩,在淺水灣上船偷渡;現時當權的震旦國匪人則在鬧市捉人,事後更有人擦屁股。北韓式歌功頌德,膜拜開創千秋功業的偉大領袖,看著實在覺得無比熟識,這廿年來看得還真不少。

北韓人淚別流有白頭山血統的金二世,這邊亦有港奸爭相要舔習二世的屎眼。不,想來對北韓人實在不太公平,畢竟他們不誇張表演是要殺頭的,港奸卻純粹自甘下流,實在卑賤醜惡萬倍。香港,也都是被騎劫了。只是,已非從酒店逃走,到美國大使館尋求庇護解決得了。

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簡單評分:

C-(☆☆☆)
(有一兩粒星是俾金正日的,實在癡線得有趣。熱愛電影的極權狂人,命令手下綁架電影人回國拍戲,這件事本身就比電影更離奇,任何小說家、編劇都寫不出來。)

【偷懶唔諗寫咩系列】近兩週電影隨口噏六則

(近兩週戲碼貧弱,上週寫過爛到值得講的《新.Mummy》,本週已經無貨。除了電影,別的題材又想不到,唯有再次偷懶隨口噏這兩週看過的戲。)

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《玩謝大作家(El ciudadano ilustre)[The Distinguished Citizen]》

我認,我是有偏見,嚴重偏見,這類風格根本不合我口味。小鎮的誇張荒誕群像,四處散落的「笑料」(其實有時也不是真的用來引人笑的),全都非常生硬牽強。而在荒誕以外,這部戲真的有實質嗎?還是其內涵只是同樣空洞陳舊無聊?起碼,我看不出新意。

全片最「精彩」之處,不知有心或無意,或許是一開場的「偽.諾貝爾文學獎演說」——造作,裝模作樣。跟這部戲一樣。若是不經意,那真是「食屎食著豆」;若是有意,那我也不怕認走漏眼,只想反詰:拍成部無謂戲,只為這一小則自嘲反諷,也算無聊。

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簡單評分:

C(☆☆★)
(女配角Belen Chavanne是無聊中的一點bonus。)

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《殘影(Powidoki)[Afterimage]》

不肯跟隨政治氣候,在極權共產國度的前衛藝術家。

我幾乎覺得,已經知道這部戲會是如何,最終無太大出入。平實,穩陣,是好看的,看見時代,也超越時代,但又似乎太穩陣,無出錯,近於呆板,與主人公的畫作恰成對比。

主角女兒的角色及演出倒有驚喜,獨立,清新。

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簡單評分:

C++/B- – – -(☆☆☆)
(我覺得自己太手緊,俾分太低,但又莫名地總之不太喜歡,叫我俾高返少少分以貼近評分準則,我又真係俾唔出,所以都照樣如此。)

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《翩翩人生波麗娜(Polina, danser sa vie)[Polina]》

歐美漫畫(或曰Graphic Novel)完全無涉獵,但不論歐美或日系,講成長、修練、尋找/表現自我的故事,其實都有相似的框架,這或許是故事的本質,可超越文化系統。(雖然自己又不運動,又不懂跳舞、樂器等等,但這類題材卻向來偏愛。)

得助於原著(我估),戲的結構很完整堅實,童年到成年的兩個Polina(Veronika Zhovnytska[童年]、Anastasia Shevtsova[成年]),分配得宜,兩者皆有神采。由童年,到成年,在俄國受訓的整個過程,全部都好看。第一個教練的角色尤佳。

中後段,找尋適合自己形式那一段,有點跳,或許是省略過多,解釋其觀察和如何融合的部份也略短,稍為可惜。(無在後段扣緊那教練角色也有點可惜,不過到尾總算有回應到;鹿那一手,也是一開始就明顯舖定,後段也算收得好。)

原因可能是中段初到法國,落戶第一個舞團的部份拖太長。雖然那是成長過的戲肉和轉捩點,但或許破壞了整體的份量平衡。而且Juliette Binoche格格不入,演出平庸,這選角簡直是敗筆。

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簡單評分:

B++(☆☆☆☆)

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《去吧!啦啦兵團(チア☆ダン〜女子高生がチアダンスで全米制覇しちゃったホントの話〜)》

這部簡直堪為對照。

初期訓練草草收工,主角広瀬すず成長、跟中条あやみ發展友情,尤如烹飪節目,因為時間關係,由材料跳接到成品。在故事中加入典型的行貨角色(無自信肥妹、「偶像」風ぶりっ子、佛心魔鬼教練等等),但全部欠缺經營,根本發揮不到作用。尤其那「魔鬼」教練,既不魔鬼,大部份時間更缺席、無出場,天海祐希簡直是來客串的… (而且角色搞笑多於魔鬼… )

不過,看天海祐希搞笑或許已是這部戲最「好看」的部份了。

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簡單評分:

E-(★)
(總之就是上一部的相反,上一部做得對的,這一部全都錯。)

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《麻煩家族 2(家族はつらいよ2)》

原班人馬,先試玩了一部《東京家族》培養默契,再連玩兩集《麻煩家族》,簡直是新.山田組,有成為第二個「XXはつらいよ」系列的趨勢。

今集,是很明顯有系列化的迹象,整個故事的推動方式,到結尾回到老家開家庭會議,整個流程,都是基於上一集的結構而來,只是將上一集帶出來的世界邊緣擴張,以納入今集話題所需的ad hoc角色。鏡頭擺位/畫面,以至人物的反應,笑位,同出一轍。幾乎可以想像,只要沿用同樣手段、結構,這就是個長壽系列,只要些許修改,就可以玩各種家族、社會、人生話題。

如此事情,並非無做過,而且山田洋次技巧爐火純青,人物的說話反應,無片言隻語突兀,笑位的時間節奏,無半秒差錯,雖然如公式倒模,但穩健好看。不過問題又是,太穩健了。所有事都是情理之中,但又是完全意料之內,由食銀杏,到叫鰻魚飯盒,由新米巡警,到送飯店員,每一個反應、每一個動作、每一句說話,觀眾都預早「見到」,只是時間一到,就在銀幕上發生而已。

基本上,整部戲都是如此。

話題本身,雖不能說是無聊,但多少有點:「嗯。係。咁又點?」之感。

穩陣好看得來,又似乎頗為無癮。未至於無趣,但實在又算不上有趣。

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簡單評分:

B-(☆☆☆☆)

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《生化危機:血仇殺戮(Resident Evil: Vendetta)》

其實無打開機,亦無睇開這系列,純粹食完飯得閒,見有位就入場…

無論畫面及故事質素,都完全似睇人打機+打機過程的故事片,無乜好講。

嗯… Rebecca Chambers 好萌囉。

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簡單評分:

從缺。

《盜墓迷城 (The Mummy (2017))》

'The Mummy (2017)' Film Poster
(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

勁!成部套係可以由頭唔好睇到尾!

這部《新.盜墓迷城》聽說是新franchise “Dark Universe" 頭炮,從其表現看來,這系列前途實在一片黑暗,九成多災多難。

拍一兩幕有趣、可以一看的大場面,或者幾場緊張刺激的追逐、動作、打鬥,如此要求其實不高。從常理推想,肯花錢去拍起碼會有一點效果。(不一定好,但應該會有些許效果吧。)既有如此高預算可以花用,就算整體不好看,至少都出力掙扎表演一下。這部戲竟可拍得如此呆板、乏味、無趣,簡直是能人所不能的奇技。(常理失效,全部場面都無效果。)

如此「成就」非凡的近例,大概只得第四集《變形金剛》。(《X-men: Apocalypse》亦跡近於此。)一般爛片,通常都還有點起伏,甚至有一兩處爛極關鍵,可以令人留下印象。無,這部戲連找一兩處爛片標誌作記認也很困難,就只是從頭到尾地木獨沉悶。(如此比較,《新.盜墓迷城》甚至比《變形金剛 第四集》更不堪:後者起碼有幾處爛到令人發笑,衰到夠貼地,令人難忘;前者則毫無性格特色。)

本片是認真由一開始已經出事。

怪物主角Ahmanet(Sofia Boutella)的出身故事,其實在Tom Cruise受詛咒影響時會見到片段,戲中考古學家Jenny(Annabelle Wallis)亦提過其事蹟遭人從歷史中抹去,Jenny的角色就可以負責發現、解謎、解說,將這(其實頗明顯易估的)出身故事打散,慢慢一步步揭開,本身就可以是一條線。

但這導演或是當觀眾白痴,或是本身就是不懂講故事的白痴,或兩者皆是,一開場就由Dr. Jekyll(Russell Crowe)做旁白,鉅細無遺地揭穿Ahmanet的身世故事,又讓觀眾看到Ahmanet的造型。當下就已經想割凳、丟蕃茄!此低能導演,可堪昭示人類智能實在是無下限,手法之低劣出人意料。普通觀眾劇透已經是「摟打」,部戲的導演一開場就劇透究竟想點?神秘感呢?懸念呢?無。一開場已經一掃而空。

再講Ahmanet這角色,可謂無一處不失敗。(Okay,我立即收返,或許有一處不失敗,造型本身並不差:只不過最終拍出來的成品,是毫無驚艷、高雅等諸般效果。例如,與Patricia Velásquez演的Anck-Su-Namun相比,高下立見。)出身故事已經無新鮮感,演繹又不夠妖氣,由古埃及時代,到現代對Tom Cruise一見鍾情,只見其妒火,毫無霸氣、傲氣,如此奸角實在無癮。

由墜機到教堂,更似低級妖怪,閃閃縮縮,不知所謂,比《貞子 vs 枷椰子》更不堪。失手被擒,遭注射水銀等等,犯駁無聊。(若有藥物/武器,可當場令其失去知覺、失去能力,則回到基地後再灌水銀,當根本毫無知覺、能力,也不可能召喚小妖助其逃走。而若無藥物/武器,則早前根本不知是如何押送。況且,若灌了水銀,力量大幅削弱,亦有力召喚小蟲[雖然只得一隻];則押送時力量當更強大,早就可以逃走吧。)

一切手段,只為舖排那秘密組織出場,但組織和基地又欠氣氛神采,混吉。

其他角色等等,算吧,無心機一一細數,通病是無格調、無氣場、無魅力。又或者,這根本就是整部戲的病。如此庸俗之作,接下來更要擴展成系列franchise,簡直浪費地球資源。

(又,風格不統一亦是另一重病,以Tom Cruise 的sidekick——Jake Johnson最為明顯,尤其死後造型和行動,根本出自搞笑喪屍片,完全走錯片場。)

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簡單評分:

E/D- -(☆★)
(整部戲,唯一一處有少少驚喜,是Brendan Fraser/Rachel Weisz版出現過那本書,乃本片最討喜之角色。)

《神奇女俠 (Wonder Woman)》

'Wonder Woman (2017)' Film Poster
(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

Gal Gadot 💖

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簡單評分:

A+(💘💘💘💘💘💘)

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其實我覺得上面「Gal Gadot」兩隻字已經寫完。

整部片的重點只在Gal Gadot,靠Gal Gadot演出自然、可愛、魅力十足,以一人之力撐起整部戲。(再思及整個DC Extended Universe,截至現時為止共四部,前三部[《外星肌肉男》、《熱褲女及其無謂伙伴》、《蝙蝠人大戰外星肌肉男》]均為爛片,Gal Gadot則可謂一人撐起整個「宇宙」,不可謂不神奇,果然係Wonder Woman。)

當然,即使抽走Gal Gadot,本片仍然不差,尤其與DC一向甩頭甩骨的爛片比較,可謂出類拔萃添。由小女孩視角開始,一步步講其成長,逐漸揭示其身份(當入場前完全不知Wonder Woman設定),也顯示Amazon女兒國氣象,柔而不贅,轉折亦甚爽快。

Gal Gadot救人,到出島,繼續一點點發現自己的能力,這條線也一直帶到尾,可謂英雄出身故事之典範作。(半題外話:寫到這一段,忽然覺得極似粵語長片,大概是某武林高人,被仇家追殺,臨終託孤,主角就被帶進深山,拜入另一高人門下,教養成人[大概是陳寶珠],然後某日有人闖入[可能是雪梨],打擾其隱世生活,這武功有小成的主角終得師傅首肯/師傅被人殺害,遂落山闖蕩江湖,後來才發現自己身世,云云。)

Gal Gadot身負絕世武功,但不懂江湖規矩,也不識人世險惡,只一心鋤奸,為武林除害… 咦?上一段用語亂入… 唔係,其實(好明顯)係特登,劇情唔再爆,但大概就是如此。是,這部極好評的DC新片,大綱其實就跟數十年前的粵語長片相差無幾,根本是極為王道、主流、傳統的英雄出身故事。

這本身並無不妥,執行妥貼就極好看耐看,而本片確實每處小節、畫面、顏色、動作、節奏,均屬上佳,就算並非Gal Gadot擔綱,應該也不會差的。不過,就別自欺欺人以為有多少新意、有多少突破了。

本片的精髓,說來說去其實就只是Gal Gadot

Gal Gadot的樣貌、體態、氣質,Wonder Woman這角色方能活起來,此為本片成功的關鍵,若然忽略這一點,簡直就是不誠實。(其實有點似當年Robert Downey Jr.的《鐵男》,都是選角成功,才令角色活起來,現時簡直難以想像其他人取代其地位。)

Gal Gadot戰鬥時英氣,戴起眼鏡、食雪糕時又萌死人,選角已經值五粒星。

是,其實整篇文的目的,只是我想不停講許多次Gal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal GadotGal Gadot,別無其他。

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(因為實在忍不住好想講Gal Gadot,本週出了號外,下週或許無戲好講,暫定休刊。)

《謎情日記(The Sense of an Ending)》

'The Sense of An Ending' Film Poster
(from Rotten Tomatoes;Fair Use/Fair Dealing)

原著小說未知如何?

其實無打算看,如此小說不太對胃口,就不勉強,也不浪費時間了。細節且不論,但從戲中框架可見,這部戲似是改編出了問題。

同樣的原作小說,交到不同的編劇手上,當然會有不同的剪裁、增減、舖排;同樣的劇本,交到不同的導演手上,當然又有不同的風格、節奏、顏色、味道。有時,是頗明顯,未看過原著已經知道是出錯,尤如牛柳粒切得太細(比如:1cm3大小。)、多士剛剛變乾變脆但未焦黃,唔係唔食得,只係… 總之錯咗,原本唔應該係咁,而且就算未食過原本應有的樣子,總之你會知道錯咗。

「過去編」實在太無血肉,只得幾個片段,著重一些無謂細節。不論是跟Veronica的戀情、與其家人的互動、跟Adrian Finn(及另兩人)的友誼,半湯半水,人物無發展、無味道。三番四次flashback,年邁版主角又入替重演,其實浪費篇幅。過去的事若要拍出來,就算有不同版本或重點,拍得好,拍得深刻,一次就夠,不用來來回回。

「現在編」其實亦有類似毛病。開首那入店路人,勉強有其「功能」為引介角色性格,但其實之後本身就能慢慢揭出,不需要浪費時間。那郵差,稍好一點,起碼由頭帶到尾出場幾次,有點變化可看,但也不用花費如許篇幅。舊同學那段,教用電腦那部份不如刪去。…諸如此類,很多不必要的「小溫馨」細節,都可以及應該大刀闊斧砍掉。

點解有咁多無謂沙石呢?其實從「現在編」的顏色、風格已經知道,搞到尾,不過是想舖一個「刻薄臭寸阿伯變身溫馨顧家暖男」的故事。頂!中大伏!不理原著如何,這骨幹本身都可朝深刻陰暗的方向發展,戲中處處都能找到痕跡。現時拍出來的成品,是削足適履的結果——其實拍得咁不情不願,不如咪鬼拍啦。

或者,一開始就搵錯導演。

此人拍《美味情書(The Lunchbox/द लंच बॉक्स)》成名,其實該舊作好看,「小溫馨」得來清新可喜,但未知是技窮,還是受片商指使,再用類似的風格拍今次這部戲,將原本近於《緣來他不夠愛我 (45 Years》的材料,煮到變成《The Second Best Exotic Marigold Hotel》(係,我係講續集,唔好睇嗰部;第一集其實ok。),簡直無陰公。

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簡單評分:

D+/C- -(☆☆★)

《畢作虧心事(Bacalaureat‎)[Graduation]》

'Graduation' Film Poster
(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

本週若然只有時間看一部戲,看這部吧。

一試定生死,愛女能否逃離尤如泥沼的國家,就在那幾份考卷,一個平均分。一切都安排妥當,只要表現如常就能成功。此時,一件意外事件,威脅到此計劃。究竟要堅持原則,承受風險;或是放棄原則,買個保險?這是故事一開始就舖出來的框架,爾後也確是向這方向發展。亦一如預料,男主角Romeo選擇與魔鬼作交易。(否則也無戲可做。)行差踏錯這一步,人生就逐步分崩離析。

由正常、普通的生活小事出發,一直發生的、做的,其實也都只是小事情(能夠想像生活中可能出現的事情),慢慢將整個人捲進去,氣氛上佳。連其老舊的房車車廂,每日途經的那一條路,可說每一幕、每一個元素,都有其作用,簡潔精彩。男主角Adrian Titieni的演出更是功不可沒。側寫身邊的人,整個社會環境,亦妙。

以上是常見的標準寫法。無不妥,只是我覺得另外又有更觸動人心處。

由結局可見(似乎可預期,爆不爆無大礙?),發展到可破敗的都已破敗,Romeo根本不再在乎自己,已經完全進入放棄狀態。回想發展中的每一步,其實崩坍的病因應該早就存在,只是等待觸發的契機。而再細看每一處廢墟,那根基早已經空洞一片。Romeo這個人,一直付出自己(不論對方是否想要這樣的付出,這是另一問題),但無收回過任何支撐。

家人,其實早就形存實亡。

表面一層的故事,是Romeo偷情;但內裡的一層故事,是家早就不成家,反倒是這情婦對他有一絲關心。引Romeo行差踏錯的差佬,一方面似是想靠幫手搭路,背後或另有圖謀,另一方面查案又似隨便交差;但最終,又只得這舊同學可以講兩句心底說話。那貪瀆老人,腐敗入骨,「壞人」無疑,但只有他最將Romeo當人看待。

正確正當的,其實早已不存;錯的壞的,卻是手中僅有。

再追究下去,或許早在這故事之前許久,Romeo這個人早就不復存在,觀眾第一眼見那中年男人由浴室出來,已是只得一具軀殼。日復一日,這中年男就靠這假象驅使自己繼續過活。到最後假象破敗,才終於發現自己只剩一副臭皮囊。人既然早就死了,掙扎亦是無用,所以才放棄,無所謂了。

這是中年男人的悲歌。

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簡單評分:

A(☆☆☆☆☆)

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本文非屬偷懶系列,不過口痕,所以略講兩句其他戲(又因為,文首夠薑叫人不必看其他戲,不講幾句也不成樣子。):

《雌貓們之夜(牝猫たち)》:這個日活Pink Film重生系列,根本失敗透頂,五部得塩田明彦的一部《風に濡れた女》比較有趣,行定勲的《ジムノペディに乱れる》尚可,中田秀夫的《ホワイトリリー》平板無味,園子温的《アンチポルノ》陳腐無聊爛極,我簡直想叫佢收皮。這部《牝猫たち》,其實亦是公式無癮,但起碼未甩頭甩骨,或可與《ホワイトリリー》互片,爭一面丙組爛片系列銅牌。其實有點興幸這系列終於放映完。

《訪.客(Get Out)》:發想是不錯,氣氛也在水準以上,但線索來得太快太多太出腸,拍短一點可能更好,其實就是適合拍一集《The Twilight Zone》的材料,或許會更緊湊有趣。尤其,首先就可刪減其老友的戲份,對故事推進既無甚作用,風格又格格不入,拖低了格調。結尾也本應可更有味道。

《失眠》:我又中伏,邱禮濤X黃秋生,本來已經是神經刀,好壞難料,都算,我預咗——估唔到編劇又係李敏!!我頂… 係,又係故事本身已經出問題,根本就貧弱無謂。比起煙仔包裝,其實更應該立例規管電影海報,電影製作人員若有在條例附表列明的若干知名爛片人,應以最少四成版面(若只得1-2人),最多八成版面(若多於2人),黑底紅字高反差標明有此等人參與製作,警告觀眾根據此等人之往績,爛片機率高逾九成,入場前應仔細考慮。(名單肯肯定要有:黃精甫、杜緻朗、李敏;可隨時刊憲增補,但要經公眾諮詢,並另行立法,方可刪減。)

《圓美圈套(The Circle)》:都幾… 無聊。唔知算唔算捉到鹿(因為題材實在太普通,一街都係。),但肯定唔識脫角,所有人跟整個環境,都太虛浮太假,整件事變得很無謂。

《一週的朋友(一週間フレンズ。)》:漫畫及動畫無睇,未知有何分別;電影則是一般套路,無特別驚喜,平穩;不過我喜歡校園少女漫畫改編作,所以仍頗滿意,而且也喜歡看川口春奈。不過,最喜歡的是向《情書》致敬那一條線。(雖然,其實那道具一出場已經估到,到中段某一幕的伏線更明顯。)

《毒。誡》:Budget大,由搭景到CG,勁豪,以前啲探長片有咁既錢唻拍就好。可惜,又係衰喺故事,本身就無乜主幹,前事亦舖得不夠,兼又拍得、剪得鬆散凌亂,無得救。

請勿淺踏草地。