分類彙整:ACG

【偷懶唔諗寫咩系列】本週電影隨口噏三則:《波希米亞狂想曲:搖滾傳說(Bohemian Rhapsody)》、《Perfect World~與他一起的奇蹟~(パーフェクトワールド 君といる奇跡)》、《屍殺帝國(창궐)[Rampant]》

《波希米亞狂想曲:搖滾傳說(Bohemian Rhapsody)》

其實極少聽英文歌,對英文樂壇一無所知,但部戲實在洗白得太顯眼,根本不需要事先知道,單單看戲本身已經知道不妥。幾乎沒甚麼真正的衝突矛盾,回頭改正的時刻又太輕易,源於人物描寫之失敗,整部戲都虛浮無力。

現場演唱的部份倒是拍及演得不錯,尤其高潮一幕,上網約略看過原裝版,仿真度甚高。但仿真終究只是仿真,那不如看LIVE DVD算了,為何要拍成電影,觀眾又為何要入場呢?(除非你是馬雲,「信奉」假的比真的更好?哈哈。)

又,其實洗白也無所謂,但起碼將故事、人物、節奏砌得好看一點吧。單線平板的作品,無論真實與否,總之都不好看。

==

簡單評分:

C(☆☆☆)
(Rami Malek 出色,Lucy Boynton 可愛,所以輕微加分。)

###

《Perfect World~與他一起的奇蹟~(パーフェクトワールド 君といる奇跡)》

其實就無看原著漫畫(甚至無看簡介),對故事和人物一無所知,但部戲實在甩頭甩骨得太顯眼,根本不需要事先知道,單單看戲本身已經知道不妥。(不用懷疑,因為跟上一部有啲似,都係咁差,所以用返大概同一句開頭。)

照顧男主角多年而且明顯有意思的看護(仲搵 芦名星 做,明顯有嘢啦好無!就算無那些暗示鏡頭,光是選角已經有可疑味道。)、另一個出東京工作而且對女主角明顯有意思的舊同學男二,這兩個角色明顯有支線,甚至可能在漫畫原著一個或多個 story arc 佔戲甚重,不夠膽乾脆割捨,更拍到曖曖昧昧,讓人看出異樣味道,但全部都無發展,不知所謂。

女主角老豆中風那條線又是處理得一塌糊塗,那明顯是長期回鄉,故事地點和人物發展會大轉的節奏,戲中變成隨便回家住幾日,前後大概十分鐘就完的情節。明顯是編幅所限,根本無時間發展那段故事,那不如完全刪去吧。改編而不懂刪節選材實在要命。

雜七雜八的材料不敢放手刪改,男女主角的感情線就益發不能完整舖陳,每一步進展或轉變都極度生硬。或許是為了彌補故事上的缺失,導演用了異常拙劣的畫面嘗試添加味道,所以就有大量超淺景深男女主角極大頭近鏡。男主角永遠如一的生硬表情聲線叫了N次「川奈(かわな)」固然難頂,高潮時 杉咲花 要讀那封造作書信硬擠眼淚其實亦不遑多讓。

==

簡單評分:

C- -/D+(☆☆★)
(又因為 杉咲花 而加些少分啦。)

###

《屍殺帝國(창궐)[Rampant]》

除了無呃人(真係有韓國古裝喪屍),部戲可謂一無是處。

拆開兩條線,但兩邊均非常無聊。王子又典型又廢又不討喜,作反大臣之奸計更低智無謂。既然都已大致掌控朝政,架空甚至軟禁皇帝也非難事,就算想奪位,等一陣子再逼其禪讓已經名正言順,那低智大臣是否讀書太少?玩喪屍玩到引火自焚,這情節太低級。那傲嬌王子和一班中二病文人/同伴就更難看,只想他們快快走入喪屍堆送死算數。

==

簡單評分:

D- -(☆★)

【偷懶唔諗寫咩系列】本週電影隨口噏五則:《人肉搜尋(Searching)》、《性教獄(The Miseducation of Cameron Post)》、《拉普拉斯的魔女(ラプラスの魔女)》、《星夢情深(A Star Is Born)》、《聖哥傳(聖☆おにいさん)》

《人肉搜尋(Searching)》

劇情我決定半點都不講,講少少都太多。雖然回想會發覺其實並不新奇,但舖陳得好看,還是一片空白入場聽人講故事比較好。

不過,講這部戲其實也真的不用講劇情,因為其出色處其實是講述的方法。現代人圍繞電腦、電子、數碼世界的生活,之前怕有上百部/過百部電影想拍,但將其拍得如此圓熟自然,這或許是第一部,光是這一點已經值得入場,實在經典。(可以預期之後會有人抄,通常越抄會越衰。)

當然,電影始終是電影,有戲劇化、巧合之處,但戲中人用電腦的方法,就是我們日常用電腦的方法,他們的生活,就似我們日常的生活,電腦終於不再是外加於一個故事的異物,而是從一開始就自然存在。各種細節、伏線,當然都很好,但表現方式真的最令人眼前一亮。

==

簡單評分:

A(☆☆☆☆☆)

###

《性教獄(The Miseducation of Cameron Post)》

這部亦很精彩,其精彩處是處理得如此平淡,正因為平淡,所以有力。

直接講或者不太明白,如果有看過《Martha Marcy May Marlene》(以下簡稱《MMMM》。)或者可作對照。當然,這部《性教獄》是講「一般」的保守宗教,《MMMM》是講所謂「邪教」,但重要之處是戲中描寫角度的分別。(又,就宗教迷信而言,我倒是不覺得兩者有根本上的分別。)

在《MMMM》裡面,尤其慢慢深入之後,有不少篇幅帶觀眾看該教團的行為有多偏離正軌,或沉迷者如何「不正常」,等等。而其實,《性教獄》如果想拍「拗直療法」如何荒謬可怕,其中一個頗為誘人的選擇,正是拍出此等營地的各種醜態,或其主事者如何邪惡扭曲。這或許是一般的拍法,也會是頗無癮的拍法。

片中,幾乎看不到任何惡人。最接近奸角的角色,都只是營地裡的「治療師」,而且如戲中角色所講,也只是似迪士尼奸角而已,手段陰險,但又不算非常惡毒,有一幕甚至似暗示她可能真心覺得自己做好事。這正是本片最聰明之處。

當然,那個環境,主角的處境,雖然幾乎沒有明刀明鎗的暴力或虐待,但整個氣氛的壓迫感非常強烈(可說有精神上的暴力或虐待),而最可怕的是,當中可能無人存心做壞事,只是那一種思想、那一種制度,本質上就是扭曲歪斜,所以有可怕的結果。最明顯者,是那個深信自己已經「拗直」的牧師。綜觀整部戲,其實他可說無半分負面,為人正直、單純,但客觀來看他可能身受其害而不自知,也不自覺地傷害人。(發覺自己傷害人時,甚至真心覺得痛苦。)

本片最精彩之處,是其實根本不用刻意醜化,只需要找到合適的角度,拍出真實自然的一面,就已經夠可怕了。

==

簡單評分:

A(☆☆☆☆☆)

###

《拉普拉斯的魔女(ラプラスの魔女)》

堅廢。

近年少看小說,但這部號稱 東野圭吾 出道三十週年紀念作,碰巧看過。其實 東野大神 不過是將慣常的科學手法,推得更科幻、更誇張,不過推到那個地步,其實案件「查」來也無甚意義,而事件本身又很狗血無聊,結果當然不好看。是有野心的嘗試,但可說是失敗作。

失敗作改編成電影,純粹好奇入場,果然沒有奇蹟。經 三池崇史 處理,連原著僅有的少許推理成份都刪掉,比較認真的科學發想也刪得一乾二淨,只剩下難以令人信服的科幻設定,和狗血家庭慘劇,比原著更爛七分。

==

簡單評分:

D+(☆☆)
(又,大規模的人類行為可以像物理現象一樣預測,其實 東野 此發想,或者是脫胎自 Isaac Asimov 小說中的「Psychohistory」。)

###

《星夢情深(A Star Is Born)》

一街好評,而且意見都差不多,我也沒多少新鮮觀點可講,節省大家時間(主要是節省我的時間),就不費神寫了。

是不錯。

雖然不是主線,但兄弟那部份很好,Sam Elliott 很搶鏡。

==

簡單評分:

A-(☆☆☆☆★)

###

《聖哥傳(聖☆おにいさん)》

其實根本就不是一部戲,只是在串流點播服務放送的劇集,而且只是每集極短極短的單元劇,簡單而言就是「泡麵番」,只不過在正式放送前,結集起來在戲院作特別放映而已,在香港亦只得某院線放映。

《聖哥傳》原本就是單元短劇式的漫畫,此改編形式頗合適。不過改編的選材則有點失手,漫畫中越重宗教味的笑位才越好笑,今次改編則不太到肉(雖然也有幾處有玩到),把握不到這套漫畫的精髓。松山ケンイチ 和 染谷将太 造型不錯,但看似不太上手,亦欠一點默契。

一般啦。

==

簡單評分:

從缺。
(嗯,今次材料實在太少,整個製作、演出班底又似未進入狀況,但原著受歡迎,改編也可能有望繼續拍下去吧,再拍多幾倍份量,才能看清楚他們的表現。)

【偷懶唔諗寫咩系列】近兩週電影隨口噏八則:《特務戇J:神級歸位(Johnny English Strikes Again)》、《薄荷殺姬(Peppermint)》、《無問東西》、《大叔水舞間(Swimming with Men)》、《神的孩子在戀愛(God’s Own Country)》、《跟著宜家衣櫃去旅行(The Extraordinary Journey of the Fakir)》、《銀魂2:規矩是為了被打破而存在的(銀魂2 掟は破るためにこそある)》、《鄰座的怪同學(となりの怪物くん)》

(呀,ななせ 畢業仍未平伏過來,又到 若月佑美。雖然 若様 早就有如此跡象,隨時畢業專心舞台和銀幕都不奇怪,但想到很快就不能再看她的「箸くん」冷笑話,仍是感到寂寞。所以,本週都是意思一下,每部講一兩句就算。)

###

《特務戇J:神級歸位(Johnny English Strikes Again)》

一句就夠:唔好笑。

==

簡單評分:

D++(☆☆)
(只得演助手的 Ben Miller 比較好,其他一切,由故事到演出都頗難捱。睇英文影評,會重複見到有人寫其笑話/笑位「laboured」,用返粵語講比書面傳神:「唧都唔笑」是也。)

###

《薄荷殺姬(Peppermint)》

Setting 非常夾硬,不合理,人物和情節又頗陳舊、行貨、無聊,但好在夠「爽」。如果放低個腦,純粹入場看她復仇、開鎗、殺人、血漿四濺,其實都算過癮。當入場看她在銀幕上代觀眾發洩,其實又不算太差。

==

簡單評分:

B- -(☆☆☆★)

###

《無問東西》

深圳河以北那國家,總喜歡裝模作樣,把簡單普通的事說得很大,但其實裝得越大,越空洞。用清華大學串起四個時代的故事,但連繫既弱(甚至無),亦欠缺新鮮有趣的觀點。就算偶有佳筆,連接起來卻不成樣子。

==

簡單評分:

C+/B(☆☆☆)
(但 米雪 實在令人賞心悅目,出場不多但令部戲增色不少,不用煲冬瓜而可以講粵語更是錦上添花。)

###

《大叔水舞間(Swimming with Men)》

簡單,公式,典型。

雖然有上述缺點,但用得恰好,把握到分寸,不多不少,效果其實不錯。

==

簡單評分:

A-(☆☆☆☆☆)
(剛好可以用近來的港產片來比較:《逆流大叔》,但少一點社會元素,更多汗水和練習,更單純,其實效果更好。)

###

《神的孩子在戀愛(God’s Own Country)》

跟《斷背山》有太多共通元素,看戲初時難免暗暗比較,但其實這部更集中講兩個主角,尤其又講其中一人的人生抉擇,簡單有力,拍出自身的味道,完場後即會覺得比較是頗無謂的。拍農場生活的章節尤為出色,既拍出其壓力和艱辛,又拍出其魅力。

==

簡單評分:

A-(☆☆☆☆☆)

###

《跟著宜家衣櫃去旅行(The Extraordinary Journey of the Fakir)》

堆砌。

==

簡單評分:

D+/C(☆☆★)
(我有花過時間想多寫幾隻字,但實在寫不出,似乎也不值得寫。)

###

《銀魂2:規矩是為了被打破而存在的(銀魂2 掟は破るためにこそある)》

超好笑,勁過癮。

本來覺得這部值得花一整篇詳寫,但一來懶,二來想到《銀魂》應該有大量「原作廚」,就完全無心機寫。(又,因為我亦無心力追回原著來討論。)所以,還是簡單說一下就好,一切以電影版本身為準。第一集已經用幾個單元加一條主線,交代過角色和世界觀,續集就切入得更明快,而且由片頭開始,已完全將作品定位為純惡搞、純搞笑,除此之外,只可算是bonus。

將軍出遊的幾段,示範如何用荒謬、誇張、肢體來搞笑。尤其在理髮屋那一段,簡直無聊到極致,但又笑到反肚,真人+特技的效果,實在比二次元更好笑。另一邊又舖一條主線,後尾將兩邊連結得也算合理。而且主線那一邊,除了戰鬥拍得好看,到需要情義熱血之處亦夠到肉。

又,今集最佳表現絕對是 柳楽優弥,兩個截然不同的形象都非常自如,令人印象深刻。

==

簡單評分:

A++(☆☆☆☆☆)
(雖然,最尾玩《跳躍大搜查線(踊る大捜査線)》ending,現在究竟有多少人識得笑?😂😂😂)
(又,VR那一段又是笑到停唔到,但不能講,否則不夠驚喜。)
(基本上,惡搞的部份都是留讀者自己入場看吧。前一句那個,我估可能不少人已唔識笑,例外。)
(又,今次繼續玩演員。橋本環奈 當然少不了,中村勘九郎 也繼續有歌舞伎梗,福田組的 ムロツヨシ 和 佐藤二朗 我甚至懷疑根本是自由發揮。)

###

《鄰座的怪同學(となりの怪物くん)》

我是有舖癮,大部份少女漫畫改編的電影都喜歡看,不過今次有點懶,看完電影後未追原作。(13本單行本,需要花點精神和體力,暫時未有如此心情。)

改編時應該刪了極多細節吧,短短兩小時不到的編幅,可以由頭講到尾,竟然節奏不錯,感覺完整,實在改編得不錯。而且在片尾加插後日談,甚至有可以補完正篇的細節,很圓滿。(剛好留意到 土屋太鳳 衣領的弁護士章,那一點在正篇沒有提到,如此輕輕補一筆,不錯。)

人物,舖排,雖然傾向公式化,但演出加了不少分數。尤其 浜辺美波,那苦澀感實在深得此類作品和角色的醍醐味。

==

簡單評分:

B+(☆☆☆☆)
(我完全是因為有 浜辺美波 和 池田エライザ 而入場,當然亦有九成機會因為她兩人打高了一點分數。)

《あさひなぐ》

映画『あさひなぐ』ポスター
(映画『あさひなぐ』製作委員会)
(來源:SPICE(スパイス);公平使用/公平處理)

2018年9月20日,西野七瀬公式BLOG宣布將在年內畢業。(晴天霹靂!)

這是平成三十年最震撼的大新聞。
(順帶一提,同日,有平成三十年第二大新聞:安倍晋三 第三度當選自民黨總裁,有望成為日本戰後任期最長總理。)

於是,卒之看了這部戲。其實盒碟已到貨幾個月,但總是不太有興致看。可能,雖然想看 ななせ,但理性的部份又覺得,部戲九成機會拍得不太好,反而更令人感到可惜;可能如此,所以一直不太想看。但「畢業」的消息實在衝擊太大,忽然想起應該要看,既因為想看 ななせ,又似乎是想了結心事。(擺幾年唔睇又唔係幾好。)

雖然今次是有漫畫原著,但其實跟原創的《初森ベマーズ》不無相似。(但風格差別很大,本作走自然寫實風,前作則明顯是惡搞風。)不止是同樣講運動社團,同樣是少年/少女漫畫的王道成長戲碼(少女漫畫=少年漫畫,這論點以前寫《閃爍》系列[《閃爍的愛情(ストロボ・エッジ)》、《閃爍的青春(アオハライド)》]提過,不贅。),最大的相同點是兩部作品都完全按照 乃木坂46 成員的特質或形象選角。

(撇開形象和外形。講個人本質/特質方面,如果不相信,那想像是人物設定也可以。但我總覺得,可以延續多年完全不轉設定,而且完全不露馬腳,那其實可信性都不低吧;當然,這是盲信者——腦殘粉——的看法,自然不太有說服力。)

西野七瀬
(映画『あさひなぐ』製作委員会)
(來源:Cinemas Plus;公平使用/公平處理)

尤其 西野七瀬,內向,呆,萌,ドジっ娘,外表軟弱,內心堅韌,不服輸,有時會忽然爆發,… 就是這七年間,成長和建立起來的形象。(Caveat 同上,不贅。)可以說是本色演出,實際拍攝而言,也算是合理的安排吧。不知是原著先有電影化計畫,還是 乃木坂 營運為 ななせ 精心挑選提議改編,但總之是令 fans 會點頭認同:「嗯,嗯,嗯,ななせまる 就是這樣呀!」(嘻嘻。)

白石、生田,都是類似的安排。

西野七瀬 v 白石麻衣
(映画『あさひなぐ』製作委員会)
(來源:Cinemas Plus;公平使用/公平處理)

漫畫原著有點長,也難搵,所以無看,但純粹看人物設計/造型和簡介,似乎頗為貼近。整部戲的劇情,也似是切割一個完整的 story arc 出來改編。

由升高中,想改變自己,有憧憬的前輩,到加入薙刀部,三年生飲恨敗北,合宿,成長,挫折,部內分裂,重新集結,再戰。都是王道到極點的安排,而且在 fans 角度而言,也看到不少可與 ななせ 成長對照的部份。流程很完整,甚至原著的少許愛情線都無割走。(但那男角實在… 很抱歉,選角出事;而且,若無打算拍續集,那條線其實可割捨。)但也只是「完整」而已。

整體的節奏、氣氛、轉折,其實都有點缺憾,比如:合宿修練太短、及不夠血汗,比賽又太急;顧問老師的搞笑,本身不太差,但有時太刻意,而且往往打亂了節奏;寺院住持 寿慶 人設很有型,但時間分得薄,而且那光頭頭套太好笑。總之,改編劇本普通,拍攝執行亦有點問題。(如果能分成上下集,可能會比較好;上集講到修練完落山就夠,下集再慢慢講比賽和分裂。)

其實,或許無我上面寫得那麼差,可能只是我覺得 ななせ 值得有一部更好的戲,所以特別挑剔?這也是 fans 心情矛盾之處。

==

簡單評分:

B(💖💖💖💖)/A++(💘💘💘💘💘💘💘)
(我覺得最多只有「B」,已經是計了 乃團 成員演出,我看得很開心。當然,若然只計 ななせ,萌死人,可以畀七個心滿分。)

==

(ななせ 電擊畢業,實在無乜心機寫其他戲,雖然有睇,但遲啲有心情先講。)

【偷懶唔諗寫咩系列】本週電影隨口噏五則:《未來的未來(未来のミライ)》、《行動代號:特工ex(The Spy Who Dumped Me)》、《絕地22哩(Mile 22)》、《北之櫻守(北の桜守)》、《哥斯拉:決戰機動增殖都市(GODZILLA 決戦機動増殖都市)》

《未來的未來(未来のミライ)》

失敗作。

一開場既無厘頭亦欠美感的航拍風高空鏡頭,一路推埋去主角一家屋企,由舊屋改建而保留庭中大樹,尤如千禧年代建屋公司廣告,但又配上 山下達郎 操刀的80、90年風格主題曲,違和感滿點,亦似預告整部戲的問題。

甚至不用講到部戲的故事、人物、主題,就講返間屋,一樣問題多多。由外觀到主體間隔,跟 安藤忠雄 的「住吉の長屋」八成相似,但在清水石屎板和冷冰冰的間隔中間,將原本清淡寂靜的天井,換成家庭色彩濃重的大樹小庭園,主起居室更配上 Ghibli 風格的溫暖感開放式廚房,不倫不類到極致。

到故事第一次走入異空間,狗變身成大叔,風格又變,已經怪;跟一個四歲小孩講那些說話,亦不見得有何意義(此問題貫穿整部戲,莫講話四歲,十四歲都或許嫌說教太多太老)。不過,最大問題是這一部份後來並無承接,既無其他化身人形的非人類,此角化身成人又無甚麼作為。

「未來的未來」亦復無厘頭,出現的契機非常薄弱,後來再出場穿來穿去亦欠解釋。尤其,初出那一段收女兒節人偶,無聊,浪費時間,而且與前後內容割裂,令人摸不著頭腦。去到那一節,部戲完全是走單元式日常小事路線,但後來忽然一轉,又想講家族傳承和牽絆。

無心機慢慢數,但總括而這整部戲就是混亂。由內容到作畫風格到音樂,整部戲都不能統合調和,典型的眼高手低。

==

簡單評分:

C- – – -(☆☆★)

###

《行動代號:特工ex(The Spy Who Dumped Me)》

其實入場只是想看 Mila Kunis,雖然魅力不比從前,但基本上有出場我都收貨。不過本片的問題又是混亂,不知道究竟想搞乜。動作,又不太夠刺激;拍檔,又欠一點火花;搞笑… 其實大多完全笑唔出。

==

簡單評分:

D- -(☆★)

###

《絕地22哩(Mile 22)》

對這部戲本來就無甚期望,故事、人物等等,其實隨便就好。但製作人又不甘如此,又想有少少故事,又想有少少人物,結果做得又不太好,反而很尷尬。不過講到底,重點是應該完全以動作、刺激掛帥,此為評鑑標準。

可惜,這一點也不太做到。追逐本身已拍得不好,而且起碼有兩個動作好手坐鎮,大部份場面竟然只拍普通鎗戰,實在浪費。尤其是 Ronda Rousey,貴為格鬥界巨星,竟然無幾多幕讓其展現身手,不知道在想甚麼。好在 Iko Uwais 有幾幕顯功架,為本片挽回一點分數。

臨尾到大廈救人,多少有點 Iko Uwais 兩集《突擊死亡塔(Serbuan maut)[The Raid]》的影子… 也真的只有少許影子而已,緊湊和肉搏程度爭得遠,好遠,非常遠。Iko Uwais 可能才感覺剛剛熱身吧。

另,整隊「Overwatch」的設定本身普通典型,但 John Malkovich 的演出令件事型咗。

==

簡單評分:

C++(☆☆☆)

###

《北之櫻守(北の桜守)》

雖然將背景定於二戰末期到日本經濟高速成長期,多少滲雜了大時代的氣氛、日本的面貌急遽變化等元素,但在核心處,其實主要是講母子兩人的關係。簡介太多故事內容既不適宜,也不必要。其實主要就是入場看 吉永小百合,戲中時間橫跨數十年,在角色處於不同年齡、狀況的演出都同樣令人看得舒服。

簡單講,就是超超超濃縮版的「連続テレビ小説/朝ドラ(晨間劇)」。

==

簡單評分:

B++(☆☆☆☆)

==

(純粹補充資料方便自己。)

其時代背景、狀況,講到樺太樺太戰役三船殉難事件,其實都值得找資料來看看。

==

又,有關 乃木坂46 的豆知識。

戲中有一段 吉永小百合 帶 堺雅人 到峭壁上的神社參拜,那地方是真的(但是否實地拍就難講,九成九唔係),乃飯應該都認得,就是十三單ヒット祈願時 秋元真夏、生田絵梨花、西野七瀬、深川麻衣 四人去過的 太田山神社

###

《哥斯拉:決戰機動增殖都市(GODZILLA 決戦機動増殖都市)》

正!

唯一缺點是本集的戰鬥有點奄悶,不夠爽,足以令部戲跌出「A級」評分行列;但以三部曲的第二集而言,又或者以整個三部曲系列暫時的表現而言,則絕對令人眼前一亮。

《真.哥斯拉(シン・ゴジラ)》將 哥斯拉 在反映當代現實的場景中幾近推到極致,如何可以再拍這題材,而不感覺重覆,又不會淪為空洞的怪獸片?這確是個難題。兩大進路:變小 或 變大。

但 哥斯拉 這題材實在很難變小。可以如何小規模,可以如何日常,可以如何又見生活又見平實而又見 哥斯拉?

所以 虚淵玄 選擇變大。現實很難再講,那就講未來,而且不是近未來,一跳就跳到二萬年後的未來。面對的是改造整個地球環境的怪獸。應戰的也不限地球人,而是類人生物聯軍。上一集舖好了這基礎,今集繼續深挖智慧生物、文明、自然的關係。雖然不是如何創新的發想,但跟 哥斯拉 的世界融和得很好。(新 小美人 一族的設計亦不錯。)

雖然不見得會寫得出令人完全信服的答案,但 虚淵玄 將 哥斯拉 系列一直探討的問題推得更遠、更大,這嘗試本身就很有趣。

==

簡單評分:

B++++++++++++/A- -(☆☆☆☆★)

【偷懶唔諗寫咩系列】近兩週電影隨口噏六則:《嘉年華》、《鎌倉物語(DESTINY 鎌倉ものがたり)》、《脫皮爸爸》、《死侍2(Deadpool 2)》、《全員惡人最終章(アウトレイジ 最終章)》、《聖鹿獵殺(The Killing of a Sacred Deer)》

《嘉年華》

社會,甚至「人和社會」那部份,或許已看過太多,其實有點麻木,也有點沉悶。反而兩個主角本身,實在是拍出及演出神采;但印象最深的幾幕,倒不是甚麼新鮮的畫面,而是已看過無數次相類的畫面。

其一,是開場時 文淇 在海邊仰望《七年之癢》穿白裙的夢露像。到結尾,工人拆走夢露像裝上貨車;決意離開的 文淇 就穿著同樣的一襲白裙,在公路上巧遇搬運中的夢露像,就向同一方向駛去。其二及其三,是 周美君 兩幕哭戲:一幕是剪頭髮,一幕是再次被檢查後。

痛苦、青春、成長… 應該是可以講到天荒地老的題材,而表現的方法,也不似會有太多變化、新意;但手法縱使類似,每一次表演卻都是新的,拍攝、場景等等一切都不過是輔助,是 文淇 和 周美君 令那幾幕有了靈魂。這兩人的發展都很令人期待。

==

簡單評分:

B++(☆☆☆☆)

###

《鎌倉物語(DESTINY 鎌倉ものがたり)》

首先要講:女主角 高畑充希 是完全不可愛。

(其實我想講「ちっとも可愛くない」,或者用粵語講「一啲都唔可愛」、「連dit dur可愛之處都無」,本來想轉寫成「…丁點…」,但缺了促音/入聲音效,總覺得不夠「肉緊」,不如算了。)

這當然是個人偏見,也或許會因此影響觀感,我認。(我又覺得她演得太浮誇、太勉強、太不自然,尤其同場有浮誇到入骨、因此反而可接受的 堺雅人,又有特異而自然、自在的 安藤サクラ,更顯其突兀。唔可愛但又要扮可愛,更令人感到不自在。)

撇開女主角的問題,其實故事本身因改編而引發的缺失亦很明顯。男女主角的愛情本身已經寫得很薄弱,只用其百世姻緣來串連實在很牽強;其餘各條支線,每條都到喉唔到肺,結合起來則更見鬆散。果然,很來一查,原來是連載逾三十年(未完)的漫畫,多年來出現的元素駁雜,兼有單元性質,改編時又想表現不同面向,又要有主要脈絡,挑戰高難度動作,結果落地失敗。

==

簡單評分:

C-(☆☆★)

(比起不甚高明的故事、表現普通的主角,反而是星光熠熠的配角陣容頗令人驚喜。)

###

《脫皮爸爸》

改編,很多時會水土不服。而由日本原著的舞台劇本,又要改編成香港背景,又要由舞台搬上銀幕,本片簡直雙重水土不服,令人嚴重頭暈作悶。由故事的味道,到兩個男主角的表演,以至佈景和鏡頭的質感,都是兩頭唔到岸,明顯捉摸不到這故事、這意念應該如何在銀幕上表達。

看著 吳鎮宇 落力扮演同一角色不同年齡的版本,既視感非常強烈,大概是《鬚根SHOW》中戴假鼻、扮 成龍 唱泰文版《警察故事》主題曲的形象。若然放在舞台,其表演方式,劇本的對白、旁白,幾幕無厘頭的歌舞(又,改編成中文歌詞亦效果不佳),或許都是可以接受;但在電影鏡頭下,卻感不三不四。

==

簡單評分:

D/C- -(☆☆)

###

《死侍2(Deadpool 2)》

Deadpool 的角色趣味之一,是他完全意識到自己是虛構的漫畫/電影人物,經常打破第四面牆。製作此系列電影的班底,同樣極為自覺這系列的定位及性質。主線普通,發展普通,其實因為可有可無,重點是如何串連不同的笑料、不同的 reference、不同的惡搞。由一開始講狼人,到玩完又再玩的綠燈俠,都是如此;甚至,選 Josh Brolin 做 Cable,其實可能是為了叫他一聲:Thanos。

新加入的 Domino 非常搶鏡,不但外型出色,其性格、語氣、氛圍,及以「符碌」為能力(雖然漫畫似乎有其能力的機制設定,但在《Deadpool》的世界根本不重要。),實在與 Deadpool 配搭得非常好,動作場面亦設計得好看。其他隊員都好正,但詳情不適宜講。

不過,現時回想,其實整個系列的感覺有點熟悉。或許《Deadpool》系列可以算是 MCU 中的《Scary Movie》系列? XDD

==

簡單評分:

B+(☆☆☆☆)

(噢,幾乎忘記要講,忽那汐里 的角色明明是完全不重要的配角,但或許得助於《Deadpool》世界的風格,竟顯得非常突出、搶鏡。)

###

《全員惡人最終章(アウトレイジ 最終章)》

先前兩集的事情,已忘記得七七八八、八八九九,用兩集描寫了一個頗為完整的黑道世界,其實已經夠了;雖然 北野武 本人的角色未死,但這世界還有甚麼新鮮事值得講?無。或起碼,不多。看完兩小時,證實事前的想法無錯。未至於狗尾續貂,但無甚新意,完全不必要拍。

也不怕爆,北野武 的角色在片尾終於死了。與其謂這部《最終章》是為了要了結這角色、埋尾,倒不如說臨尾殺死這角色,是為了斷自己後路,以免又忍不住手,再拍一部無謂的續集。

黑道的世界一日未終結(也不似會終結),人和事當然可以繼續拍下去,今集也不算是太勉強拖戲,但要點之前已經拍過,何苦又再搞多一集呢?我估,是有若干畫面、若干場面想拍,但早兩集仍未拍到;放置幾年,卒之癮起,就趁幾個主要的老人仍在生,趕快串成一部戲,拍幾幕想玩、想見的畫面。如此而已。(完全隨口亂估。)

但實在,入場看大病初癒、仍在復康中的 西田敏行 和 塩見三省,其實都值得了。北野武 也是手段高明,因應兩人的身體狀況改戲遷就是小事,但利用兩人病後的特徵、氣質,配合部戲,那就實在厲害。

==

簡單評分:

C+/B-(☆☆☆★)

###

《聖鹿獵殺(The Killing of a Sacred Deer)》

Yorgos Lanthimos。
Yorgos Lanthimos。
Yorgos Lanthimos。
Yorgos Lanthimos。
Yorgos Lanthimos。
Yorgos Lanthimos。

要連續講幾次,確保自己記得個名。哩個名要列入永久黑名單,與 黃精甫、杜緻朗 之流並列(雖然,應該算是完全不同類型、不同級數地爛,但總之都是極爛,哩方面可以相提並論。),提及爛片時要記得拎唻鞭屍。若非要堅持睇完整部戲,方可落筆寫這幾句,開場三四十分鐘我已經走咗。(整部戲全程不停睇錶、托頭、嘆氣……)哩啲浪費地球資源、浪費觀眾時間的罪人,實在不能原諒。

(電影中心一場大概一百個人睇,浪費咗二百小時,大概八日時間;每日三場,當上映兩個禮拜,已經浪費咗人類接近一年時間;若再計及全港、全球各處戲院,起碼監禁數十年方足以抵償。)

脫去其裝模作樣的外衣,拿走其煩到極點、嘈吵至極的配樂,整部戲和人物都是完全空洞無聊。神話、隱喻,其實統統不過是空殼,裡面根本一無所有。

==

簡單評分:

U(×)

《復仇者聯盟3:無限之戰(Avengers: Infinity War)》

"Avengers: Infinity War" Film Poster
(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

(大佬,已經上咗畫幾星期,真心想睇已經入場睇咗,我覺得斷無理由再投訴人「劇透/爆雷」,雖然我未必會講好多劇情,但似乎亦不必再有「警告」呀、「分隔線」呀……等等措施。)

由《鐵男》開始,轉眼十年,Marvel已經拍到《群星薈3》,角色越唻越多,其實頗令人花多眼亂,不過兩年或幾年先一部「群星薈」,熱鬧一下又無乜所謂,反正無期望群戲可以有咩劇情突破或人物刻劃。甚至,(好似都好多人講)其實唔可以當係「一部戲」咁睇。

根本成個 Marvel Cinematic Universe(MCU)先係一件作品,每次「群星薈」就係作品的高潮位。每個角色獨立嗰啲戲呢,其實只係哩件大作品的舖墊;可以獨立當一部部戲咁睇,或者各自有其成長經歷可以睇成一個小系列,係 bonus。啫係好似啲合體機械人玩具咁,重點係合體;啲手手腳腳同個身,可以獨立拆出唻玩,又每件都整得靚,係 bonus,唔係理所當然。

咦?又正好就係 Marvel 同 DC 既差別喇。

Marvel 高明之處,就係每隻細機械人都用心造,分開出、分開賣,仲各自有出配件或進化版,你買齊一套就可以砌隻大合體機械人玩。好可能係大隻啲,1:55,當然就可以精細少少;但因為分開買,又未至於太貴太肉赤,所以容易入場容易追啦。DC就貪搵快錢,一出就想出隻大既,但係太大又搞唔掂啦,可能就出隻 1:144;但太細隻,就算勉強變到形、合到體,拆開唻睇啲細節咪唔靚囉。大概就係咁:一間廠出精品,一間廠出 cheap 嘢。

(其實細都可以精緻既,不過比喻就好難咁計較,總之大概印象係咁啦。)

題外話講完,繼續講哩一幕兩個半鐘既高潮。

歷年出的角色實在太多,有部份就用各種理由使開,但仍然有唔少,只可以拆散幾條線講,完全意料中事。分組選擇都算有趣,效果不太差。各組人馬的經歷,其實都幾正路,有一兩處突兀,其實都是劇情舖排需要,可以算數。唯獨當非洲國王(同佢成個國家)一出場,設定問題就好礙眼——一來太屈機好無聊,二來同其他事太格格不入。

王妹一出場,忽然又要表現佢幾醒目過人,諗到咩新方法;如果又賴係王國黑科技,都算,無得好講;最大問題係,綠巨人博士又好似知道係乜,但又扮白痴諗唔到咁,真係好難睇。更大問題係成個國家設定。明明見到敵人一堆怪物,真係無任何大殺傷力、大範圍武器可以用?做乜要對陣肉搏咁無聊呢?高科技得唻,行事無乜說服力。

而綜合幾條線睇,最大問題其實係無一個人顯示出其「功用」。正派代表無一個人可以表演到、發揮到應有的功能/能力,或者係今集最無癮之處。(不過,蜘蛛仔的角色反而幾好,一來同鐵男互動係唔錯,二來其宅、青年性格係有發揮。又,鐵男拍膊頭封佢做騎士嗰幕我都幾喜歡。)

不過,無發揮其實又係預咗:因為今集要輸架嘛,又點可以有咁好發揮呢?哩樣或者係睇 MCU 最好、但又最唔好之處。未來幾年既作品,都大概 map-out 咗,剩係睇有咩戲會上,已經估到唔少發展:一方面令人安心,另一方面就無驚喜。一早講好咗你聽,打手套人係要打兩集,咁第一集點有懸念帶去下一集?要輸囉。又一早同你講咗,佢係要殺一半人,咁啲主角都起碼「死」一半啦。(不過最終好似唔止一半,我覺得睇落唔多隨機囉。不過樣本細,或者不能作準。)

邊啲可以「死」,邊啲唔可以「死」,其實都係有路捉。

一來,最勁既又唔可以死晒,否則下集無得打。二來,舖得最耐嗰啲一定大部份留低,因為成個大 story arc 就係哩十年舖出唻,由講故事角度睇,要由佢地執手尾。另外,幾個舞台,一定唔會有任何一處係死晒,否則又好難連結。同埋,剩低嗰啲人又要有情感動力下集報仇,咁又可以睇到邊啲要死。用哩幾個條件諗,其實結局真係無乜意外。

==

簡單評分:

B-/C+(☆☆☆★)

(普普通通咁啦。不過始終係上下集,其實哩幕高潮拍得好唔好睇,要睇埋下集先知,但無論單單哩一兩套表現如何,都無損成個 MCU 計劃,實在係舖得好。)
(又,其實可以調轉,將今集主角睇成係 Thanos,成集都係講佢收集六粒龍珠。不過好似好多人講,無乜心機又開多幾段再講。算數。)

【偷懶唔諗寫咩系列】本週電影隨口噏四則:《挑戰者一號(Ready Player One)》、《齊木楠雄的災難(斉木楠雄のΨ難)》、《打死不離歌星夢(Secret Superstar)》、《歡迎光臨夢幻樂園(The Florida Project)》

《挑戰者一號(Ready Player One)》

爛片。

部戲好評不絕,主要是戲中不絕的流行文化元素,但除了討好此類fans,整部戲實在貧乏悶蛋難看得緊要。無論加幾多配料落杯新地,個雪糕本身難食就係難食,掩蓋不了;而那些見到配料就興奮的人,根本就忘記了本來是要食雪糕。角色平板無聊,奸角低能,故事平淡,說教露骨,關卡設計毫無新意… 其實我連數落都覺得無聊,收口。

加多句:其中一小部份講男女主角心靈相交相愛,超越遊戲中角色,也超越外表(女主角臉上有胎記)。實在虛偽可笑得很。搵 Olivia Cooke 做女主角,根本就很可愛,那胎記化裝又淡,很多時都不覺眼,更常用髮型遮蓋,講咩「超越外表」呢?如果夠薑,將 Olivia Cooke 和 Lena Waithe 兩人的選角調轉,那還算有點勇氣。現時選角?真虧佢好意思講。

==

簡單評分:

E(★)

==

戲爛,而且毫無新意,不如重看《Willy Wonka & the Chocolate Factory》好過,諗真根本是同一個故事。

###

《齊木楠雄的災難(斉木楠雄のΨ難)》

原作無看,動畫版亦無看。

撇開版本比較的問題,總之是兼編導兩職的 福田雄一 熟手的類型,也穩妥地執行完成。劇情基本上是半放棄,但其實明顯從來不重要,只是要將一堆場境、元素堆成一連串笑料。定位清楚,執行爽快,比史匹堡那部爛片好看十倍。(放棄扮嘢,專心搞笑,比起扮有意思、扮有故事,但其實老土至極,只得一堆散亂裝飾好太多。)

橋本環奈 繼續賣顏藝,仍然成功,反差效果仍然好笑,萌的時候亦萌,但長此下去前途令人擔憂,演出的類型太窄了。賀来賢人 或許也有相似問題,演出風格跟先前在《宇宙の仕事》太相似,不過暫時仍然好笑既。

==

簡單評分:

B-(☆☆☆★)

###

《打死不離歌星夢(Secret Superstar)》

少許老老土土就預咗,實在也不太介意;沒甚麼驚喜,穩穩陣陣,結局意料之中,但演出有感染力,尤其演母親的 Meher Vij 很好。以至到了後段,母親一角困在既有的想法之中,臨近摧毀女兒的人生,憤慨之餘(雖然你又明知、估到最後會有好結局),亦容易同情和理解。到後來逐步令她發現不同的想法,改變,到最後反枱,那略為老土的發展也都更易令人信服,亦一同感受吐出烏氣、自尊自強的暢快心情。

==

簡單評分:

B+(☆☆☆☆)

###

《歡迎光臨夢幻樂園(The Florida Project)》

好看之至,實在難以形容。

那一對母女的生活、遭遇,主要的骨架普通到極,但很真實(真實,所以普通;普通,所以真實),而精彩處是拍出趣味。小女孩的街童生活瑣事拍得如此活潑、色彩豐富,又串連生活上的變化。角色實在,而且簡單幾筆就描畫出人物的精粹。「打份工」的廉價motel經理,既受制於工作的身份,又同情理解住客的生活,如何處理危險、如何擺平紛爭;甚至只用短短兩幕,就交代了其家庭、背景重點。

後段母親無錢交租、找不到工作,母女自拍,女孩幾幕獨自沖涼玩玩具,其實亦屬類同,都是只讓你看幾個邊緣的點,觀眾自然就懂得連成線,暗示的圖像就已經很清楚,不到需要揭盅、要出事的時候,都仍不必拍出來。不必畫出腸,本身已更具美感,但更重要是節省了編幅,就有時間將其他部份講得更好。

本片也實在善用這些時間,將各種小事都拍得更細,那生活環境就更立體、更有質感。

也就在這些拍得漂亮,既真實但又夢幻的小事之中,串成一幅絕望無出路的圖畫。這世界最後如何分崩離析,十數年後又會重演,答案在戲中一早就有。結尾鏡頭動作一變,逃往「真正」的夢幻樂園,疑幻疑真,又或者這一篇章後事如何,其實都不太重要。

==

簡單評分:

A+++(☆☆☆☆☆☆)
(又,Brooklynn Prince 和 Bria Vinaite 實在令人驚喜萬分。)

【偷懶唔諗寫咩系列】本週電影隨口噏兩則:《神奇女郎(Una mujer fantástica)[A Fantastic Woman]》、《黑豹(Black Panther)》

(果然,新年少戲上,賀歲片亦不吸引。或許是慣了定期每週寫字養成的壞習慣,就算無事情想寫一整篇,像本週看的這兩部戲,也不禁找出了一點莫名其妙的共通處:兩部戲都極度好評,雖然實際入場看過也不差,但其實似是「政治正確」的「好評-bias」,多於兩部戲真的精彩如斯。上週剛好寫過「正確」之殘害創作,但其實「正確」或許更殘害評論。[無端要串連舊文,應該也是養成的壞習慣。]不用靠評論食飯,不用永遠「正確」,實為幸事。)

###

《神奇女郎(Una mujer fantástica)[A Fantastic Woman]》

頭開得不錯,男友找信封這小節尤佳。一直發展到去醫院,男友過世,打電話給男友兒子,茫然走出醫院,在街頭迷失那一段氣氛最好。到重回醫院,遭警察問話,查身份證,那一節寫得細,也都還不錯。之後則有點拖,也太刻意,有點堆砌味。負責當壞人那幾個角色,太片面,太平板,太悶。

主角和男友的關係,隱隱約約仍貫穿部戲,由其「靈魂」久不久現身,到爭那隻狗,其實都算是那條線的延伸。其實這條線才是最值得講,最值得寫,但可惜分了心。餐廳,探員,夜場,練歌,上台表演,其實或許可以全部刪掉,或至少減省一些。

那些男友家屬(細佬除外),其實也不用拍成醜化的無聊壞人,講無聊的對白,擠眉弄眼。將現實的困境,拍成只得黑色白色,英雄對抗壞蛋的故事,其實不好看。

==

簡單評分:

C- – (☆☆★)

###

《黑豹(Black Panther)》

同樣,將普通的超級英雄起源故事搬去非洲小國,加一抹異國風情,其實不會令這部一般的Marvel作品變成精彩神作。看動作,看英雄歷險,看「(奸角)王子復仇」,看英雄再起,熟口熟面,但總算節奏明快,畫面好看,合格有餘。(男主角演出不錯;妹亦算有型和有趣。)只是,又有何「突破」呢?想來想去,實在想不出。

坐擁「最強」金屬,有神藥+神甲護體,家財(國庫)無盡,支援的科技力冠絕全球(或可媲美外星科技?)… 等等。哪一樣未見過?大概是盾牌男加鐵男混合加強版,再加一大隊超高科技加強版 007 風特務作後盾,細妹又大概相當於 Q + J.A.R.V.I.S. 人類女裝版。其實以主角設定而言,簡直是過了火位,太屈機根本不好玩,與同一宇宙的其他角色優勢重疊,亦不太能顯出特色。

加上角色性格又正面又正確,嘩,簡直無從「批評」,悶蛋到極致。回看電影宇宙中的(前?)皇牌角色鐵男,財力、科技力和「天然金屬」資源都似乎被遠遠拋離,但仍然比較有趣,因為其人有更多缺點、更多弱點。(其實,這角色也開始越來越「王道」,也越來越悶,魅力開始消褪。)

黑豹呢?無論是創作缺失,或者力求「正確」,總之這角色都太偉光正

太完美無缺的角色,無癮。

==

簡單評分:

B- -(☆☆☆★)

【偷懶唔諗寫咩系列】近三週電影隨口噏十則:《堅離地死人劫案(Suburbicon)》、《奇門遁甲(奇门遁甲)》、《與神同行(신과함께)[Along With the Gods: The Two Worlds]》、《以青春的名義》、《荷里活爛片王(The Disaster Artist)》、《追命列車(The Commuter)》、《老師!、、、我可以喜歡你嗎?(先生! 、、、好きになってもいいですか?)》、《藍天白雲》、《冰之驕女(I, Tonya)》、《廣告牌殺人事件(Three Billboards Outside Ebbing, Missouri)》

本週看了三部都有趣(順時序寫,將為文末三套。),但又不覺有何新鮮想法,寫不成一篇,故撈埋前兩週其他片,隨口噏炒一碟冷飯。(不講「隨口噏」或可美其名曰:「拾遺。」 XDD)

###

《堅離地死人劫案(Suburbicon)》

其實這部最不想講,蓋因讀過 畢名 篇影評謂部戲:「玩唔出嘢」(見:畢名:〈《堅離地死人劫案》:有種尷尬叫玩嘢失敗〉,畢明影評,《明周》,2018年1月7日。),實在四個字已經講完部戲,無補充。

==

簡單評分:

C-/D+(☆☆★)

(實在並非我太懶,引完人講嘢就算,試過想狗尾續貂講多兩嘴,但本片實在無乜值得講,而上引篇文已經講完。頂多,可提議另一傳統講法,這種叫:「濕水炮仗」,點唔響。)

###

《奇門遁甲(奇门遁甲)》

將「奇門遁甲」幻想成「外星古文明超科學」的古裝奇幻動作片,不用看資料都看得出 徐克 味道。(或者,如果是看到薄本裝明窗小說,會以為是 倪匡 作品。)雖然,要說是台灣或震旦國網上玄幻打J小說,或許都講得通。

故事橋段鬆散,人物關係淺薄,笑料老土無聊,都可以忍,反正預咗。最難以接受,其實是戲中的「奇門遁甲」。既無如何突破的「古代超科學」發想,亦無任何有傳統魅力的術法色彩,就只是得一堆CG空殼,幾件在震旦國科技史圖鑑抄出來的道具,隨手施展法術或忍術。完全表現不出對「奇門遁甲」或「古代超科學」的設定,很可能根本就無,空洞無根,徒具虛名。

一個字:懶。

其實故事橋段也都同樣,懶。甚麼幾大掌門,只不過用來出耍幾下著名招式,賣CG,然後就隨便丟棄,幾下就被收拾了。以至搞了一大輪的兩隻外星魔物,也都是由那隻開了外掛/金手指無限復活閃閃發光無敵金身的怪雞(當真是隻鳥類樣子,不是隨口講。)「掌門」,一兩下就收拾了。之前所有舖排,門下弟子準備出戰送死,原來全部都是無謂的。明顯是作者懶惰。

==

簡單評分:

D- – -(☆★)
(因為 倪妮 頗有英氣,打高了一粒星。)

###

《與神同行(신과함께)[Along With the Gods: The Two Worlds]》

實在講不出部戲好看。

故事是有發展,有難關,有動作,有場面(CG),仲「laan2」有深度同「laan2」感動。光是前面幾點,那確是一合格的動作片、特技大片,算得上過癮。以佛教地獄觀為本,加入現代人容易投入的新意,想法不錯。雖然不少打鬥都很無謂,尤其到最尾(準備駁去續集那一小節),簡直為打而打。

但後兩點,則有大問題。

在幾殿閰王席前的所謂「罪名」和「辯解」,簡直不知所謂,無聊之至。任何明眼人都看得出的原因,負責聽審的神明反似白痴一樣,要人點到出腸,這死後世界也真可笑;每次審判的短故事,都太刻意「感動」,其刻板老土,令人反胃,水準大概等同 content farm 文章。男主角更一直痴痴呆呆,不知是角色設計或導演失誤或演員失格,簡直令人覺得每一宗罪,都可以辯稱他「精神上無行為能力」,不應承擔罪責,應該判入院舍交人照顧看管。

男主角的家庭背景,其細佬的生涯經歷,更加堆砌得臃腫難受。夾硬將世間種種想得出的苦難都拼貼在那一家人身上,實在不覺悲慘,只覺編劇低能、可笑。

==

簡單評分:

C- -(☆☆★)

###

《以青春的名義》

想部戲「有意思」,想得太用力,效果通常都不好。

部戲去到 董瑋 捉住個仔 吳肇軒 跳舞時,仍然有趣,但去到意亂情迷時,其實已經過了。部戲去到 吳肇軒 第一次和 劉嘉玲 在泳池邊跳舞,仍然有趣,但其後就過了。部戲去到 劉嘉玲 帶 吳肇軒 去剪髮和食飯,仍然有趣,但拍到又 劉天蘭 又 謝君豪,完全不必要,過了。部戲去到 吳肇軒 和 劉嘉玲 或要脅或吹水,仍然有趣,但出到CG畫一條大魚(或是鯨魚?看來似鯨魚,那就不是魚了。),就過了。

不少對白都惡頂,詳情不記得,但通病是過火。整部戲的問題都在過火。主角的背景太多,角色又太多,整體都太長,很多事不必要知道,很多事不必要做,很多話不必要講。更簡約,更集中,本來會更有趣。又,調色也都是太過火,看似沖壞了的菲林。

==

簡單評分:

C- -(☆☆★)

###

《荷里活爛片王(The Disaster Artist)》

就當一部普通喜劇看,中規中矩,James Franco 演出亦有說服力,頗堪一看。不過,始終未看過《The Room》,也難再講太多。許多情節、事件、人物反應,看來不可思議、難以理解,但既云真人真事,又同樣難以置喙。從戲中仿拍的片段,《The Room》似乎真的爛到好笑,但到底是精華片段,整部片究竟是否能捱得完,難講,始終不敢入場。

==

簡單評分:

B(☆☆☆☆)

###

《追命列車(The Commuter)》

劇情夾硬,不合情理,奸角也太明顯,不過總算緊湊,看得過去。

算了,反正入場不過是想看 Liam Neeson 而已,無欺場。

==

簡單評分:

C(☆☆☆)

###

《老師!、、、我可以喜歡你嗎?(先生! 、、、好きになってもいいですか?)》

原本以為是看一部「師生戀」,但結果大部份編幅只是 広瀬すず 自己FF,生田斗真 實在不似男主角(根本部戲無男主角),但由女方視點出發,也許算是正常,其實也不難看,只是有點公式和有點普通而已。

或許,剛好可以跟上文那部港產「師生戀」對比。那一部是太刻意、太用力、太渴求「有意思」。這部則完全放棄,只是專心一意拍青春妄想校園片。雖然沒甚麼營養,但起碼將 広瀬すず、森川葵 等拍出青春氣息,已經勝了不止一籌,起碼有說服力。再講,雖然拍得不深,有點浪費:其實不加無謂批判,善意描繪 生田斗真 動心,拍得輕柔,但其反叛實在比露骨的肉慾尤有過之。

又,鄰校弓道皇牌那條線,其實看來頗有意思,拍來也有青春片味道,可惜篇幅所限,無任何發展空間,無疾而終,未知在漫畫原作中又如何?

==

簡單評分:

C(☆☆☆)

###

《藍天白雲》

不錯。可惜。

校園線、弒親線,拍成紀錄片般的質感,不錯。尤其對白,或許是非主流片中僅見最貼近人話的一部。有時為了劇情,為了突顯若干校園欺凌、種族/宗教/文化等等各種元素,仍有些不自然,但絕對可接受。這標準聽來怪,但其實要在港產片中聽幾句似樣的人話,還真不容易,有時懷疑編劇者無開口讀過寫下的劇本,才有如許多部令港人耳仔受罪的電影。

演出等等出色處,多人講,飛過。

另外,包括錄影會面室等細節,實在比不少只求風格畫面,不求實感的大製作更認真;但是會面過程,反正是兩條線交集之處,其實不妨再貼近現實,再拍更多細節,拍更多問答,多花一點篇幅,質感更佳。村屋、山邊等等,取景亦甚出色,拍出香港另一面的味道。

但可惜在一大敗筆:鄧麗欣 和 黃樹棠 的父女線,明顯作對比參照之用,否則根本就不用提;但兩邊的連結實在太薄弱,感覺是… 可有可無,尤如雞肋。

==

簡單評分:

B(☆☆☆☆)

###

《冰之驕女(I, Tonya)》

嗯,幾好玩。〈完〉

==

簡單評分:

B-(☆☆☆★)

==

Margot Robbie 很落力,但整部戲實在太突出搞笑的部份,錯失了更進一步的機會。

###

《廣告牌殺人事件(Three Billboards Outside Ebbing, Missouri)》

毫無疑問,十部當中最正,甚至可以預估今年最正n部(n大概不多於10),一定有份。

好評一街都有,暫時想不出新意,保留唔寫住,萬一將來想寫。

但總之正。

==

簡單評分:

A+(☆☆☆☆☆)