《香港97》

《香港97》標題畫面
(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

香港97》是一套製作差劣、可玩性低(但難度高)、頗為無聊的惡搞遊戲;但它實在是一套神作!中文版維基的圖較多,內容介紹也更詳細,值得看。)

筆者極少打機,可說的話也不多。網上介紹此遊戲的文章如恒河沙數,在下又何必獻醜?不過近日看香港,面目全非,幾乎認不出這是我居住多年的城市,這才想起這套遊戲。

尤記得臨近九七時,港人常唱改編聖誕歌:「鄧小平is coming to town~」以笑解憂。卒之,老鄧未到九七身先死,但解放軍照樣入城。而《香港97》這套九五年的遊戲,竟可「預告」老鄧捱唔到九七,但共匪照樣會踩過界,足見其「神」。

遊戲中,老鄧身後被改造成巨大兵器(只得一個巨型死人頭),大戰香港特警「陳先生」。

可惜,現實中非但沒有陳先生助港人抗共,真正的陳先生… 有目共睹,投共了。而老鄧雖然沒有化成巨大兵器,但共匪的惡靈卻以各種途徑入侵香港,河水犯井水;西環,越來越明目張膽插手香港事務。雖然沒有十二億人「吐著痰」踩入香港,但有每日一百五十個共匪持單程證入藉,有雙非入境產子,有自由行攻陷十八區…

凡此種種,都還忍得到。(條氣係唔順,但未覺得香港淪陷、未感絕望。)

不過近日,見思歪月鵝飯焦… 甚至以前聽都未聽過的甚麼菜牛麵… 日日新鮮,每天刷新我對「厚顏無恥」一詞的認識。我真的認不出香港。

現實比《香港97》更可怕的是:共匪原來不必化身巨大兵器殺入香港;我們連GAME OVER的畫面(「陳死亡」血字)都見不到,已經不明不白的消逝。

《殭屍先生》

(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

入戲院看一次,方發現從前沒完完整整的看過《殭屍先生》。

殭屍片,是八、九十年代港產片一大宗派。雖然主要演員來來去去都是林正英午馬樓南光,每套都差不多,有點面目難辨,但此類型題材著實深入民心,想也是外地人對港產片印象最深的類型之一。(上網找資料時竟找到這篇<樓南光特輯>,實在令人感動!)

純粹以戲論戲,《殭屍先生》並不突出。情節其實有點鬆散;尤其錢小豪遇女鬼被迷(其實是女鬼迷上了錢小豪)這條線,實在可有可無。四目道長(陳友飾)一角,也是貪圖情節方便,隨便出入。但其經典地位,在於樹立殭屍片的典範。(若非如此,其實本片只有無線單元劇《民間傳奇》、《幻海奇情》一般程度,甚或有所不及。)

首先是林正英的道長角色,上承黃飛鴻的「師傅」形象,又有香港人小人物、市井的色彩。配搭兩個徒弟:一醒目、一呆笨。(其中,許冠英當然繼續演他「被搵笨」、遭殃、呆笨的角色。)而最有趣的,是樓南光:他專演有點權力、「蝦蝦霸霸」、膽小又要威的小惡霸角色。這些角色,很多殭屍片都有出現。

(當然又要有靚女點綴。《殭屍先生》中擔此角者李賽鳳也。這位著名打女,當年未開始拍動作片,是做溫文標緻的富家女角色;只看當時的樣子,還真難預料她會轉當打星。)

另一方面,是圍繞殭屍本身的各種事情。一開場,已見到義莊和殭屍,後見道士如何用手印、符籙制服殭屍(當然少不了打鬥),又見有道士趕屍。爾後,又解釋殭屍的由來,也有以雞血、墨斗、荔枝木、糯米治殭屍(及以糯米除屍毒)等情節。另外,殭屍以人的氣息找人,暫閉氣息可以避過殭屍,也是由本片確立;片中不少情節,也是圍繞這特性。這些特點,都為後來的殭屍片所襲用。(尤其是「閉氣」一項,很多殭屍片也以此營造緊張情節及/或笑點。而《殭屍先生》的台版片名,更索性叫《暫時停止呼吸》!)

本片也確立了殭屍片的風格:包括出色的打鬥和笑料。其實這兩點似是當年所有港產片的特色,不過《殭屍先生》將這兩項成功要素混進鬼片/殭屍片,就成經典。林正英其實正是拍武打片出身,也是本片武指之一(出處:香港電影資料館;另一位武指,是元華,片中演殭屍。片中的殭屍身體僵直、雙手前伸、只能彈跳,所有殭屍武打設計,都受此限制。

雖然《殭屍先生》並非第一部殭屍片,我也不肯定有多少元素是自本片而始,但肯定自本片之後,幾乎所有殭屍片都走不出這個模式。

可惜,港產片不彈此調久矣。

港產殭屍片最後一波,應該是幾部電視劇--

九三年的時候,無線播過一套《大頭綠衣鬥殭屍》。找來楚原當道士,錢小豪再做徒弟,樓南光當然出場;片中的大殭屍,起源又是富貴人家的手尾;錢小豪又跟女鬼糾纏不清;跟《殭屍先生》如出一轍。

後來,亞視重金禮聘林正英出山。九五年,播《殭屍道長》;九六年,添食《殭屍道長II》。九七年末,林正英「道長」過世,所以亞視未能開拍《殭屍道長III》。至此,正統殭屍片已走到盡頭。

到九八年,亞視播《我和殭屍有個約會》,集多年殭屍片之大成,揉合中外神怪傳說,其實已脫出傳統殭屍片的範疇,自成一系統。〇〇、〇四年,再播第二、三輯。爾後,殭屍片已消聲匿跡。

(不過亞視的殭屍片,隱若間有點關係:林正英在《殭屍道長》中的角色叫毛小方;而《我和殭屍有個約會》,也提及此人,並有「南毛北馬」之說,而劇中何應求[求叔]一角,更是毛派傳人!故此,《我和殭屍有個約會》系列,勉強能說是跟傳統殭屍片有血緣關係。)

禮失,求諸「野」。

《殭屍先生》在日本叫《霊幻道士》,頗受歡迎。

日本人似乎對殭屍片真的情有獨鍾,今年竟然又拿來翻炒,有一套深夜劇以此為題材:《好好!殭屍少女~東京電視台戰記~(好好!キョンシーガール〜東京電視台戦記〜)》官網)。

川島海荷當主角,穿起中國風的戰鬥服還挺的。製作不錯,一點也不失禮。打鬥場面也頗認真喔!

大仙有求不應,「苦主」何處申「冤」?

先旨聲明,本文跟號稱「有求必應」的養素淨正真人毫無關係,切莫亂猜!

(話說,黃大仙本身是很有趣的題材。香港的赤松黃大仙祠香火鼎盛、聞名世界;但從上引的維基介紹可知,黃初平其實並非道教主要神祇,著名事跡不過是「叱石成羊」,後修練成仙,似乎跟「大仙」、「有求必應」的印象有點距離。然而,此小仙卻有大名,知名度想比道教主神[元始天尊寶靈天尊道德天尊]還高,有趣。)

閒話說過,正題呢?先再說個故事。

話說東海有一名山,山上有廟,奉「一屁化四濁玄冥居巨羅天嚒囉嘰嘰妙有真君」(一屁真君),據說可「鼓屁成嵐」。廟後有農圃,產地瓜。傳說若誠心禮拜,求得此地瓜,居於廟,連食三日三夜,屁放三朝,可治百病;連食九日九夜,屁放九朝,可心想事成。一日,李某聞其事,上山求廟祝賜瓜,誠心禮拜,奉金千兩,得其瓜;居於廟,凡九日九夜,日啖瓜九斤、屁放千餘,求子。李某下山娶妻,凡九月半,得一女。李某擊鼓於市,狀告廟祝騙財。廟祝斥李某:「心不正,則事不圓。」

且說此事如發生於今天,如何?李某如報案,可否證廟祝行騙?

此事關乎法庭可怎樣看待「信仰」、「宗教」。

如果以理性、科學的角度看,各種信仰、宗教都經不起考驗、都是極不可能的;但邏輯上,所有信仰、宗教都是「不能證偽」的。所以技術上,一般自稱為「無神論者(Atheist)」的人(包括本人),其實是「不可知論者(Agnostic)」。(如果想加重語氣,可自稱「茶壺不可知論者(Teapot Agnostic)」或「牙仙不可知論者(Tooth Fairy Agnostic)」。)

如果法庭跟從此邏輯:則「一屁真君信仰」是不可證偽的。而既然不能證偽,那當然不能證明廟祝行騙了。(而根據廟祝的說法,可能是李某不夠誠心、或其心不正、或等等其他不名原因,故真君未有許其願望;甚至,可能真君認為李某得一女可能比得一子會更幸福,其實是加倍實現其願望,是李某不知感激而已。)

另一方面,如果法庭認為「一屁真君信仰」是極不可能的、任何合理的人都不會相信,那就可能有相反的推論了。不過!基於宗教、信仰自由的原則,如果法庭如此看待「一屁真君信仰」,那就應該對所有其他信仰都一視同仁,不予承認其「不可證偽」的性質。然則,任何人到任何宗教會堂捐獻許願後,如果願望不能成真,都可基於同樣的邏輯狀告該宗教行騙。這結果荒謬的,也不利宗教、信仰自由;應以上一段的看法較為可取。

錯信了教,後悔自己捐獻的金錢、投入的時間、花費的精力,都只能怪自己思慮不周、愚蠢;世俗的制度,不(應)管你自己心靈上(錯誤)的追求。

又如:楊某追求柳某,交往十載,後楊某變心他去,柳某可責楊某行騙嗎?楊某十年前是否真心,是不能證偽的(現時還未可以),何以證其行騙呢?宗教、信仰之事,也同一般。

(此文承前文片語。許亦可暗射某些現象/事件?不好說,不好說。留待看官想像。慎言,慎言。)

- 30.11.2012 新增參考連結:
Smog’s Blog:“Procurement by false pretences” – the HK legal system makes an ass of itself
庫斯克的床:師傅~~~!

《新鐵金剛:智破天凶城(Skyfall)》

(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

(今次Wikipedia上的簡介也是詳細得過份,入場前勿看。)

今次真係毫無辯解,只有認衰仔、認低威、認我「姣婆守唔到寡」。我本來說過,Daniel Craig做的占士邦片,我絕不會入場看,但今次到了第三集,終於破戒。

我其實頗喜歡Daniel Craig。我對他的印象,大致就是《慕尼黑(Munich》、《血戰(Defiance》、以至近期的荷里活版《龍紋身的女孩(The Girl with the Dragon Tattoo》中那種冷峻、硬朗的鐵漢。這類型的一線演員似乎買少見少,更見珍罕,但問題是:他不像James Bond呀!(簡單講就係佢唔夠靚仔。)

Daniel Craig是由2006年的《新鐵金剛:智破皇家賭場(Casino Royale》開始接任007的。據製作人說,是要reboot整個鐵金剛系列,並打算還原占士邦小說的風格。我沒有看過占士邦小說,他們是否成功還原小說的風味,不好說;原裝小說和舊系列邦片風格,孰優孰劣,也不好說;但我敢說,無論如何,數十年的占士邦電影,已確立了其獨有的風味獨有的模式,而邦片迷期待的也正是這一種風味的電影!

(既然製作人都講明不拍這種占士邦片,那我又何苦入場呢?所以對上兩套占士邦片,我都是看電影台播的。堅決不入場。)

結果一如我所料,《智破皇家賭場》是一部極出色的動作片;如果要評分,按其類型,起碼有A;但以占士邦片論,就完全失去了那種魅力。Daniel Craig演的占士邦,以角色看的確是更立體、較有血有肉,但沒了那種紳士風範、從容不迫…(下刪一大段),只是個頭腦發熱、四肢發達、毛毛躁躁的菜鳥樣子。如果要看這種動作片,選擇多的是,何必要是占士邦?

到第二集,《新鐵金剛之量子殺機(Quantum of Solace》,繼續探索占士邦的背景、內心,動作場面也是無懈可擊,但問題仍是不太像邦片。

綜觀兩集Daniel Craig版邦片,均毫無疑問是上佳的動作片,但失去邦片獨有的味道、魅力。(尚幸兩集邦女郎選角深得吾心:Eva GreenOlga Kurylenko替兩片撈回一點邦味。)

到今集,又如何呢?

情節方面,比一般邦片更薄弱,以角色和其他枝節撐起整部戲。電影公司事先張揚,Javier Bardem是今集奸角,角色典型,但由他演來就頗有氣勢和風範。承邦片傳統,今次角色造型也有若干特色,也舖排得不錯。

前兩集的奸角集團Quantum,今集暫時退場。

今次的主角其實是M,仍是Judi Dench。由Pierce Brosnan時代的《新鐵金剛之金眼睛(GoldenEye》開始,到reboot後仍由她繼續,前後共七套,她演的M是越來越深刻迷人。出身舞台的演員,果然更能壓場、有更強的氛圍?

新角色Gareth Mallory由Ralph Fiennes飾演,同樣是成名舞台的演員。
(我再說下去就很危險囉…)

缺席兩集的Q,今次終於回歸。雖然Ben Whishaw也不錯,在《香水(Perfume: The Story of a Murderer》一片令人印象深刻,但畢竟跟我的心水頗有差距。而這次Q的角色也… 可說是… 典型得令人目不忍睹。我心目中理想的Q,應該是Bill Nighy

Miss Moneypenny也回來了。

經過兩集一般的動作片,今集開始摻入傳統邦片元素,但又繼續發掘(和「處理(掉)」)占士邦的背景。如此想來,前兩集就像是「007前傳」。(就是說,這次reboot,要boot機boot三集!?嗯,畢竟是有五十年歷史的系列,包袱大,可能真有此需要?)而今集的故事,雖然簡單,但也是從幾方面走完這趟reboot之旅。

不少人談到今集占士邦加重了中國元素,但我認為這其實是加重了傳統邦片元素。有一段戲是走到馬交的,那場面、佈景,明顯是重現傳統荷里活想像中的東方樣式,而不是真實的澳門,這是回歸邦片的傳統。反而提到香港時,幽了一默。(或曰是暗踼了中共一腳。)

007當然是會周遊列國,一開場時在伊斯坦堡的追逐戲,好幾個場面都跟《救參96小時2(Taken 2》如出一轍,看來各電影公司取景都是「互相抄考」。

反而有一段場景是參照軍艦島(端島)搭建一部份,那才令人驚艷興奮,也有點新意;片中,此島應位於澳門附近。而孤島基地,我也看作是邦片元素回歸的徵兆,就像《鐵金剛大戰金鎗客(The Man with the Golden Gun》中出現的泰國小島。(片中也說是中共治下的小島!)

Aston Martin DB5重出江湖,再配上招牌音樂,就是更明顯的訊息。

今次完成reboot,下一集邦片「可以」很精彩。

噢!幾乎忘記了本身的正莊主角-Daniel Craig。當然,仍然唔靚仔,除非整容;但今集沒那麼著重007的身手、少了埋身肉搏,角色變得較沉穩,這是我能夠認同的占士邦形象。又,今集將舊邦片尾擁美女、飲酒度假的情節搬出來,放到初段,是新舊合璧的妙著,也令Daniel Craig更貼近完整的007形象。較可惜的是跟邦女郎沒太多對手戲;或,可能因為今集真正的「邦女郎」就是M

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簡單評分:

A- -(☆☆☆☆)

大麻合法化:美國篇‧序章?

2012年美國大選已徐徐落幕,奧巴馬成功連任。
(其勝選演說也如常出色:去片!)

除了舉世矚目的總統選舉之外(對,跟上一條link是不同的。),其實大選日還有參眾兩院、州長、各州/地區選舉、議案等投票。

其中我最感興趣的是以下兩項投票:
Washington Initiative 502
Colorado Amendment 64

華盛頓州科羅拉多州公投通過大麻合法化!實在可喜可賀!

回看美國有關大麻的法律問題。早在四十多年前,尼克遜曾下令組成委員會(National Commission on Marijuana and Drug Abuse)研究大麻問題。委員會最終提交的報告建議將大麻合法化。可惜,尼克遜並無跟從報告建議。今次,華盛頓州和科羅拉多州可謂撥亂反正。

對大麻問題有興趣的話,可上Wikipedia查看;其中引述的一篇文章最為有趣:Development of a rational scale to assess the harm of drugs of potential misuse(登記後可免費閱讀全文)

維基人根據文章數據製圖如下:

(from Wikipedia;Public Domain)

綜合受訪專家的意見,酒精和煙草的害處比大麻更大

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其實美國人應該比世上任何人都更清楚,禁制是沒用的越禁,結果只會越壞

美國經歷過十三年禁酒時期,應該很清楚禁制只會造就黑市壯大黑幫。另一方面,此等無理禁制,只會令人民蔑視法律

小約翰‧洛克菲勒(John D. Rockefeller, Jr.)解說甚妙:

“When Prohibition was introduced, I hoped that it would be widely supported by public opinion and the day would soon come when the evil effects of alcohol would be recognized. I have slowly and reluctantly come to believe that this has not been the result. Instead, drinking has generally increased; the speakeasy has replaced the saloon; a vast army of lawbreakers has appeared; many of our best citizens have openly ignored Prohibition; respect for the law has been greatly lessened; and crime has increased to a level never seen before."
Letter on Prohibition – see Daniel Okrent, Great Fortune: The Epic of Rockefeller Center, New York: Viking Press, 2003. (pp.246/7).
(引用自:Wikipedia)

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現時聯邦政府對大麻的態度,一如當年之於酒精。

解禁,方為正道。

不但大麻,色情物品、賣淫、賭博等等,全都應該解除禁制及管制。

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另,緬因馬利蘭華盛頓三州亦同時通過容許同性婚姻
美國容許同性婚姻的州份又添新成員,同樣可喜可賀!

與此同時,在香港,由何秀蘭議員提出的「同志平權」議案竟然被否決投票記錄
香港,骨子裡只是個保守、落後的農鄉小鎮。

童軍總領袖-特首?

實在不想在自己地頭放某人的照片,謹提供連結以茲參考:
行政長官出席2012香港童軍大會操致辭全文(只有中文)(附圖/短片)

Wikipedia資料,香港童軍總領袖向由香港地區首長出任。
英治時期,由港督出任;
共治時期,也繼承此傳統,由特首出任。
對此慣例,朝野間似無異議。

余以為,此舉不當。

請先看幾段童軍誓詞:

童軍誓詞
我願以信譽為誓,竭盡所能;
對神明對國家,盡責任;
對別人,要幫助;
對規律,必遵行。

幼童軍誓詞
我願盡所能;
對神明對國家,盡責任;
對別人,要幫助;
對規律,必遵行。

小童軍誓詞
我願參加小童軍,
愛神愛人愛國家

「對國家」盡責、「愛國家」且不論。
(其實,應該是「國家要對人民盡責」、「國家要愛人民」;
 人民是「國家(及其機器)」的老闆,
 應盡的只有出糧(交稅)的責任
 而「守法」,則是國家及人民都有的責任。)

最大問題的是「對神明」盡責、「愛神」這兩句。

童軍的歷史看,此「」,當初必然是指「亞伯拉罕宗教」或「一神教」的神。後來,似乎是擴展為任何「有神論」信仰亦可。

無論特首本人有否宗教信仰,特首不應以官方身份支持、推許、擁戴貶低、壓抑任何信仰取態,不論是任何宗教信仰沒有任何宗教信仰。

國家、政府及其代表,均應是世俗的、中立的,應嚴守政教分離的原則。政府不應以公帑支持、資助任何宗教團體、宗教活動。而官員亦不宜以官方身份參與任何宗教團體、宗教活動。

童軍組織既然以「信神(不論何種宗教)」為宗旨,特首就不應參與。

(儘管只是名義上的領袖。)

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美國童軍總會的會籍問題亦有此類爭議,更惹來數宗訴訟。

2009年,美國人文協會(American Humanist Association)跟十八個團體聯署,要求奧巴馬不要接任美國童軍名譽會長。

雖然奧巴馬最終依慣例擔任童軍名譽會長,但可見此事曾惹爭議,也可見美國公民社會較重視政教分離原則。而非宗教/不可知論/無神論者,亦有較強組織,爭取平權

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香港人似多認為:「宗教總是導人向善」(余對此甚有保留),政府支持宗教活動、團體,也是無傷大雅。此言極謬!

宗教信仰,無非一家之言

思想/言論自由原則,政府不應打壓但亦不應推崇任何一種思想/言論:這不是政府份內之事。同理,宗教亦非政應插手的事務,對任何信仰(沒有任何信仰),均應不褒不貶、保持中立。

這無關乎該團體是否為善、是否正當;這關乎政府在社會中應擔當甚麼角色!這是原則問題!

往者已矣,我對此疑似地下共匪也無期望。(題外話:共產黨不是無神論嗎?)只寄望日後特首當知所行止,拒任童軍總領袖。

科學如詩:The Poetry of Science

The Poetry of Science: Richard Dawkins and Neil deGrasse Tyson

這是Richard Dawkins和Neil Tyson於2010年9月28日的對談錄影。

我看過很多Richard Dawkins的演講、對談、電視節目,這一段對談肯定不是最出色的;尤其是Richard Dawkins和Neil Tyson兩人的風格太南轅北轍,根本不調和,Neil Tyson好像過度活躍一般,經常打斷Richard Dawkins的話。

雖然如此,我還是想推介這段錄影-
因為Neil Tyson在問答環節時的一段說話。

當時已近問答環節尾聲,有一個耶教小白Troll)問台上講者,如果他們要被行刑,他們在行刑前有何要求、有何話說。(為甚麼他們無緣無故要被行刑?是因為他們在原教旨主義國家宣揚科學、宣揚理性、宣揚邏輯嗎?)

面對如此無聊的問題,Richard Dawkins當然貫徹立場,不自貶身價,決不回應。
(他在2011年曾發表文章,解釋他為何不跟某人辯論,可茲參考。[richarddawkins.netguardian.co.uk])

但多嘴的Neil Tyson則認真、詩意地回應,贏得全場掌聲:

“I would request, that, my body, in death, be buried, not cremated.  So that the energy content contained within it, gets returned to the Earth, so that flora and fauna can dine upon it, just as I have dined upon flora and fauna throughout my life." ~Neil deGrasse Tyson

以下為此精華片段:

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又。

雖然Richard Dawkins今次的表現普通,但他的說話一如既往,可啟發思考。

例如他猜想:
蝙蝠的視力不佳,但能以迴聲定位(Echolocation);
我們會將不同波長的光線感受為不同顏色的光;
那蝙蝠的腦,也可能會將不同質感的表面的回音,感受為不同的「顏色」。
(其實不是新的觀點,他應該在1986年的The Blind Watchmaker已提出此猜想。)

《月亮上的女子(Frau im Mond)[Woman in the Moon]》

(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

(閒來談一下最近看的舊電影,沒有避免劇透的壓力,真寫意。
 除了懸疑片,或少數特別的電影,這些舊電影沒必要避忌劇透吧。
 Wikipedia上的簡介很好,可看。)

如果脫去科幻外衣,主線不過是奇情探險尋寶的故事:
主角的舊識有寶藏線索,主角計劃出發探險、尋寶。
黑勢力不知從何得知尋寶計劃,劫去尋寶圖,威脅主角帶其同行。
歷險後到達藏寶處…
再加點感情瓜葛、友情、探險vs安逸(勇氣vs懦弱)、幽默輕鬆等枝節。

我看的版本是2000年修復版,Wikipedia說是200分鐘,但我從康文署的網頁上看節目介紹,卻說是167分鐘,也不知誰是誰非;總之是三小時左右吧。

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這麼簡單的故事,今天可能會拍得更緊湊;
但那三小時,其實一點也不悶、不長,雖枝節不少,但都有趣,整部戲的張力不減。

比如初段:

奸角一開始就出場,想到老教授家買他的論文。
(這奸角正是在《大都會》演「瘦佬」的Fritz Rasp。)

主角到老教授家作客,剛好碰上被老教授趕走的奸角,
埋下一點伏筆,直入主題,很爽快。
接著,見老教授生活潦倒,交代師徒情誼。

加插回想老教授當年提出「月亮有金」之說,被同行嘲弄,最後不容於學界。
(這似乎是很多人都有的印象,認為科學界會「排擠」非主流的理論。
 我不是科學家,是否有這樣的現象不好說,但認為這不會是科學家樂見的。
 然而,很多所謂「被排擠」「學說」,其實根本是「偽科學」「臆測」。)

又見老教授的床邊有天文鏡,表現他沒有放棄天文學。

仍是初段:

主角到鄰居處借電話,心急如焚,不停剪桌上的盤裁。

現在看,似乎很老土;
但現場看,觀眾仍很受落。

另外,或許到初後中段吧:

那幾個邪惡商家搞密室陰謀,那畫面、那形象,歷久常新,不知是悲是喜。

再,到中段,在火箭上:

發現那小童躱在太空艙內,他抖出一大堆科幻雜誌。
可見當時的幻想,也見小童的探究歷奇之心。

這些小節,太多,不詳述,可細味。

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這部電影最為人津津樂道之處,是其科學細節非常認真!

著名的火箭學家Hermann Oberth,受聘為該片的科學顧問,並負責設計片中出現的火箭。

片中的火箭名為Friede(也是女主角的名字),是多節火箭(Multistage rocket)。
數十年後,NASA登月任務用的,也是這種。
阿波羅十一號任務,是用Saturn V火箭。)

片中的火箭似乎會加速至地球的逃逸速度escape velocity):每秒11,200米。
(其實每秒11,200米,應該是物體由地球表面出發的逃逸速度。)
概念上,就像蘇聯在1959年發射的Luna 1
不過Luna 1是在離地119,500公里時才加速至逃逸速度,所以應該慢一點。

其實這是不必要的。
有人會誤會,物體要加速至逃逸速度才能離開地球,這是錯的

想像一下,你在谷底,要將一個木球推上斜坡、推出谷外,但只可推一下
可以想像,因為有重力將木球向下拉,木球的速度會越來越慢。
那,如果推出去的速度太慢,木球滾到半路就會滾回來。
速度要夠高,才可以一下子推到谷外吧。
這就是逃逸速度。(那斜坡就是地球的重力圈。)

但如果你可以跟著木球爬上斜坡,只要一邊爬一邊推木球,
就算速度很慢,也可以將木球推出谷外的。

火箭也可以應用同樣的原理,根本不需要加速到逃逸速度。

片中有一段情節,正是火箭有一段短時間要加速到逃逸速度,所以幾個隊員要承受很大的g-force,以致面容扭曲,甚至有人昏厥過去。

參考Wikipedia上的資料:
如果用Saturn V火箭,剛升空時大概只需要承受1.14g;
穿梭機出發及返航時,最高只有3g;
比一級方程式賽車還要低!(5-6g左右)
阿波羅十六號返航時也不過是7.19g。(也有NASA的資料表。)
也比戰機急轉時低一點喇。

似乎扯得太遠,哈哈。

但關於加速和g-force,戲中的特技也十分認真仔細。
一眾隊員在火箭升空時,都是躺在吊床上,
而吊床四角是以彈弓懸掛著的!
當火箭加速(及加速度越來越高時),
他們承受的g-force就越大,那些彈弓就跟著拉長!
有幾個近鏡,刻意拍這些細節,實在賞心悅目。

到火箭升空前,由機庫慢慢移出發射台。
那一幕,真人實景和模型交錯,非常漂亮。

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這部1929年公映的戲,是Fritz Lang拍的最後一部默片。

在這無聲/有聲交界之際,演員的表演手法其實已很現代,不用調整成「看舊片模式」的心態,隨隨便便入場,都能看得很高興。(不妨直說,比起《大都會》,我更喜歡這一部。當然,也不只是表現手法和風格,《大都會》整個故事的思想、對科學和未來的想像,我都覺得難以接受。)

另外,也有不少日後黑色電影的元素,令人陶醉。

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簡單評分…

又不是正在公映的電影,「簡單評分」也不能幫人決定是否入場,好像沒甚麼意思。
免了。

《香橙成熟時(The Oranges)》

(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

「朋友妻,___。」 (選擇題: 一、咪走雞; 二、不可窺)

無論上題你怎麼答,那「朋友女」又如何?
(聽起來,似乎更令人想入非非,正是上佳的肥皂劇或AV元素吧!)

捲入這不倫之戀的,正是醫神Hugh Laurie

(今次Wikipedia的劇情簡介,劇透不嚴重,可以一看。)

雖然明知Hugh Laurie拍咩出身,但看了這麼多年House,實在很難適應他當一個住家男人

雖然我覺得他大致演得不錯,心理的掙扎、衝突,似乎也恰到好處;但看到他自己一個躲起來食花生醬三文治、隊啤、睇電視,只想起他跟Wilson「同居」的日子。

真不知道是Hugh Laurie擺脫不了House,還是我擺脫不了對他的印象。

另一個主角,當然是演「朋友女」的Leighton Meester
(在戲院時想不起來,現在回想,她實在很像Alicia Silverstone
 當年一看Clueless就迷得一陣陣,
 甚至連Batman & Robin這樣的爛片我也看得很高興,
 就因為有她做Batgirl。
 難怪一看就覺得Leighton Meester合眼緣,哈哈。)

或許是我偏心,甚至是我麻甩本性作祟,她就是做到那種有禁斷的吸引力、有意無意間引死人的感覺。

另一方面,她當然也是個在尋找自己的年輕人。
(這類故事,十個年輕人,九個都在「尋找自己」
 而再說遠一點,今次的故事,每個主要角色都在「尋找自己」。)

又再扯開話題,雖然我對Gossip Girl實在沒興趣,但兩位主角--Blake Lively和Leighton Meester,我都很喜歡。

既然不能中肯地談兩個主角,唯有主力說一下故事。(但又要避免劇透!我只會提Wikipedia簡介中有的劇情,或電影初段的劇情。)

雖然編劇(及/或導演)透過角色旁白說:本片是關於「甚麼是快樂」
但我覺得:「甚麼是背叛」,似乎是更有趣的看點。

Hugh Laurie是有婦之夫,就算不是搭上「朋友女」(這不過令事情更複雜、更有不倫感。[也更吸引!?]),總之另外搭上了女人,一般都認為是他背棄妻兒。

真是如此嗎?

這個問題或許問得不好、不準確,我應該問:是他先背棄老婆嗎?

結婚的時候,當然有說過永結同心長相廝守之類的話,但如果關係不能維持,究竟到甚麼地步才算背棄了結婚的盟誓?

一般來說,先離開的一方,或是先有外遇的一方,會被視為是背棄者:這個故事也不例外,而Hugh Laurie也公式地要承受所有壓力、罪責。這許是反映現實

我覺得這一點值得深思細想。

如果一方在婚後行為、性格改變,而改變的程度已大到不能忽視、影響關係,甚至令人覺得「貨不對辦」--已非當初結婚時那個人。哪到底是誰人違約(婚約)?比如說:結婚時,明明是開明、自由;但婚後,卻變得迷信、保守。這算是背叛嗎?

我或許有男人的偏見、無神論者的偏見(入場後你會明白為甚麼有這一點),但也不怕直說:
我對Hugh Laurie老婆那角色,簡直厭惡之至

另一方面,Hugh Laurie老友一家的角色也寫得不錯(及演得不錯)。尤其是「見家長」一幕,令人印象深刻;也見到男女態度有微妙分別。
(或許不算劇透,我也大膽提一下:Hugh Laurie老友雖然也不(太)接受老友跟愛女「搞埋一堆」,但不論是劇情或演繹,都感到其實有一絲諒解、甚或不強烈抗拒。)

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簡單評分:

B+(☆☆☆★)

《少年自讀日記(The Perks of Being a Wallflower)》

(from Wikipedia;Fair Use/Fair Dealing)

Emma WatsonEmma WatsonEmma WatsonEmma WatsonEmma… …
(這樣大叫幾聲,宣洩一下,反而能冷靜下來;另一方面,算是申報偏見,是應有之義。)

不過,也真多得Emma Watson(今次不只是滿足自己想大叫),我才沒錯過這部片。

原本想:「又一部青春期電影Coming-of-age Film)!」入場意欲不大。(最終入場的原因很明顯。)

當然,這是青春期電影,絕對沒錯:
主角孤僻兼有精神病史、交友、暗戀、初戀、性向、毒品、酒、派對、音樂、學校、家庭… … 等等等等。
(當然,你可以看Wikipedia上的劇情簡介,但我也如常不贊成,因為太詳盡了!)

嗯,其實是非常典型的青春期電影,所有經典元素都齊集,煮成大雜燴了。

除此之外,還有另外一(、兩)個主題貫穿整部戲,但老實說:不重要
雖然節奏、配樂、畫面等等,我也頗喜歡,但也:不重要

今片最突出之處,其實正是海報見到的三個主角:(從左至右)Patrick(Ezra Miller飾)、Sam(Emma Watson飾)和Charlie(Logan Lerman飾)。

先說Emma Watson(絕對係私心),Sam的角色有點壞、有危險氣息、率性(相對於主角)御姐屬性… 是非常萌的非常典型的夢中女神角色。再加上角色的經歷、背景、興趣、形象等,根本就是個定型角色Stock Character)!

而Emma Watson卻將這定型角色演得頗有靈氣、非常有魅力
(我簡直被中了,有幾下還覺得她頗性感;許是因為《哈你◎◎》系列由細見到佢大,一有此念頭總有點罪疚感。)

主角Logan Lerman也算中規中矩,演精神困擾幾幕,表現不錯。
整體也有那種乖仔宅男嘗試融入外向圈子的感覺:
步步為營、隨人擺佈、格格不入,但因這樣那樣的原因,又想改變自己,那矛盾感不錯。

但最驚喜的是Ezra Miller。

原來我之前已看過他主演的電影:《我兒子是惡魔(We Need to Talk About Kevin》。

看來他決意走妖男角色路線,也實在很出色。輕狂而不浮誇,不容易。
(再說下去恐怕會劇透,還是適可而止。)

不過我向來覺得就算妖男做得出色,前途也未必光明,畢竟歲月總會催人,而由妖男轉型妖佬,很難。(看日本的妖男代表-武田真治-就知道。)

也順道說一筆:導演Stephen Chbosky不但是編劇,更是原著小說作者!

這安排其實不錯,尤其是原著已出版了十多年,有甚麼不足之處,早就想透了。

我特意到書局翻了幾下,發現某些細節改動後都比原著出色;
有心人可慢慢發掘一下,也是樂趣。

另,戲中/書中英文老師選的書、Charlie選的書,都很有意思;
Sam和Charlie聽的歌、戲中的配樂,也都出色。

當中最動人的、也明顯是非常刻意經營的,是David Bowie的Heroes

(是emimusic上載的,應該不會被刪吧。)

非常配合那段迷幻的畫面。
(也是Emma Watson極萌的畫面。)

又,網上搜尋時發現,原著中此曲本應是Fleetwood Mac的Landslide

(Youtube上也有片
是warnerbrosrecords上載的,應該也不會被刪吧。)

我還是比較喜歡Bowie,也比較配那段畫面!

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補記:

甚麼「自讀」日記,食字爛gag(「自瀆」),香港片商譯戲名真係越來越難頂。

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簡單評分:

B++(☆☆☆☆)

請勿淺踏草地。